La pâte à modeler « conductrice » est une pâte à sel, la pâte « isolante » est une pâte à sucre, les deux se cuisinent à la maison avec des ingrédients de base (farine, sucre, sel, sucre, citron, eau)

Les recettes sont détaillées sur le site des Squishy Circuits en Anglais, ou en Français sur le blog de Jocelyne Quélo (pensez à remplacer la crème de tartre par 2 cuillères à soupe de jus de citron)

Ce concept permet beaucoup d’expérimentations avec des LEDS, de la musique, des moteurs,…

La pâte salée étant également un peu résistive, cela permet de construire un petit piano ou de simplement créer des interfaces sensibles, les possibilités sont quasiment illimitées.

Nous aimons ce projet et avons décidé de le proposer sous la forme d’ateliers bidouilles.

Le premier se déroulera le Samedi 17 Décembre 2011 à la Maison des Métallos (94 rue Jean-Pierre Timbaut – 75011 PARIS) pour le Numérique en Fête, vous pourrez fabriquer votre pâte à sucre, créer votre propre circuit électronique et repartir avec pour continuer chez vous !

Rappelez-vous le Kiwi Bending Project à Pompidou, et imaginez ce qu’on peut faire avec les Squishy Circuits

Les photos de l’atelier sont disponibles sur notre compte Flickr.

On a fait également une vidéo

BONUS : Le GIF animé de LA BOULE

Avec BitCrusher (DATAGLITCH) nous avons proposé aux téléspectateurs de découvrir le circuit bending et en particulier le vidéo-bending de consoles de Jeux Vidéos.

L’émission est disponible sur le blog de l’Oeil de Links : http://loeildelinks.blog.canalplus.fr/archive/2011/11/02/oeil-de-links-07-11.html

Comme le reportage ne propose que de courts extraits des nombreuses vidéos réalisées pour l’occasion. Nous avons décidé de publier toutes les vidéos qui apparaissent dans le sujet, dans leur ordre d’apparition.

[Nintendo NES : Kung-Fu] Bitcrusher – Kung-Fu Break 

Glitch, Pixel & Rock’n Roll par Aymeric François

La série de photos provient de notre compte Flickr et regroupe les ateliers Circuit Bending et Gameboy Remix réalisés entre Février et Mars au Studio 13/16 du Centre Pompidou

[Nintendo NES : Double Dragon II] + [Nintendo NES : Robot Warrior]

[Nintendo NES : The Goonies II] Bitcrusher – Droid DreamZ 

The Cheat Code – Live au Buzz

Nous présenterons sous la forme de performances et d’ateliers, avec Bit Crusher (Dataglitch) et Archeopterix, nos détournements de technologies obsolètes (vieilles consoles de jeux vidéo, ordinateurs,…)

ARTMAKERS

The Creators Project et Silicon Maniacs, le webzine des cultures digitales s’associent pour créer une série de rencontres consacrées aux nouvelles tendances de l’art et de la technologie.
ARTMAKERS, c’est un rendez-vous destiné aux praticiens de l’art : ingénieurs, artistes, designers, hackers-doers, viendront partager leur expérience avec tous les curieux qui veulent savoir ce qui se trame, aujourd’hui, sous le capot de l’art.

Dans le cadre des rencontres, nous vous proposons d’explorer les mécanismes de la pratique artistique, de façon immédiate, pratique et ludique. L’utilisation des technos au service de la création est elle un jeu d’enfant ? À vous de voir !

Pour cette première édition des ARTMAKERS, The Creators Project et Silicon Maniacs vous proposent de vous amuser avec des technologies simples et surprenantes. Comment ?
En testant vous même des outils technos dans une ambiance pro et conviviale.

Hacker une kinect, créer des vidéos arty avec une vieille Nintendo sortie du grenier, designer des objets 3D à partir de son mobile , s’essayer à l’électronique en fabriquant une télécommande pour contrôler n’importe quel écran….

Profane ou expert, créatif en recherche d’inspiration, venez tester ces outils technologiques, brainstormer et échanger autour d’ateliers créatifs animés par des professionnels.

Cette premier rencontre aura lieu le jeudi 1er septembre à partir de 19H00 à La Cantine.

Pour s’inscrire, rendez-vous ici.

PROGRAMME

19h00 : Introduction et ateliers animés par des professionnels.

Kinect fondation : tour pratique et complet de la technologie Kinect en partant de la base (visualisation interactive des données primaires). Avec : Maa : Artiste/ Programmeur ( AAASeed) . Installations interactives massives, collectives, multitouch. Jimmy Hertz: Concepteur d’interfaces et fervent supporter des communautés open source et DIY (NUI Group, Sparkon, Tetalab) Daniel Schutze: concepteur, réalisateur et producteur d’installations interactives (culture, art, musées). Fondateur et manager de la société Muchomedia.

Nintendo Glitch : découvrez comment faire glitcher vos vieilles consoles de jeux 8 bits (Nintendo NES, SEGA Master System). Animé par: Sylvain- Bit Crusher de Dataglitch KiK de la Brigade Neurale

TV- B- Gone : sur la base du TV B GONE de Mitch Altman, la télécommande universelle à un bouton: le bouton off, compréhension et réalisation de ce matériel OpenSource à l’aide d’un Arduino et de quelques composants. Avec : Guyzmo de Hackable Devices

Atelier création 3D animé par 3DS

20h30 : performance Archeopterix – présentation de la Pixelstation

21h00 : verres et musique

La Cantine
151 rue Montmartre, Passage des Panoramas
12 Galerie Montmartre, 75002 Paris

L’édition 2011 du Festival Rock en Seine sera marquée par le CIRCUIT BENDING et la CHIPMUSIC.

Au programme :

- Pour les 6-10 ans @ Mini Rock en Seine

Machins bidouillés avec la Brigade Neurale

Atelier de découverte du « circuit bending », discipline qui consiste à créer de nouveaux sons en provoquant des courts-circuits sur des jouets musicaux.
Les plus âges pourront s’essayer au circuit bending et à la soudure, tandis que les plus jeunes pourront enregistrer une improvisation musicale avec des jouets modifiés.
Enregistrement à la fin de chaque session Circuit bending.

Sessions de 45 mn à 15h / 16h / 17h

Et aussi…

Atelier Dada Hack & Banana Patch – Par Freeka
Freeka travaille sur l’aspect ludique du code musical. En mélangeant son, dessins et paroles, il crée un drôle de langage qui évolue en fonction des sentiments de celui qui s’exprime ! Armé de capteurs sonores, il fait parler les sons du quotidien, et mets en image les émotions.
Il sera là avec sa machine à tatouer musicale, qui crée une mélodie inédite, correspondant au dessin réalisé !

Event Facebook

- Pour les adultes @ Espace Converse :

Circuit bending + Chipmusic
Ateliers circuit bending animés par les membres de Dataglitch pendant toute la durée du Festival, aidés le soir par la Brigade Neurale.

Retrogaming par Archeopterix
Bornes d’arcade, consoles vintages, installations électroniques en libre-service, uniquement sur machines originales (pas d’émulateurs)

Showcase
Toutes les 3h (environ) de Bit Crusher, Gakona, Divag, Confipop, Dr Von Pnok + Guests

Et aussi…

Ateliers sérigraphies, light painting,…

N’hésitez pas à nous rendre visite si vous avez prévu d’y aller !

La NES de Nintendo est un symbole, sortie en 1986 en Europe, elle a aujourd’hui encore ce prestige unique d’avoir traversé les époques sans prendre une ride (ou presque). Les enfants d’aujourd’hui l’adore, et les plus vieux regardent l’objet avec une sorte de nostalgie curieuse. En bref, elle est mythique et nous réserve encore quelques surprises.

En effet, tout comme les jouets musicaux ou sonores sur lesquels ont fait du circuit bending (circuitage) celle-ci peut être modifiée. Le procédé est identique à celui du circuit-bending de jouets, on connecte aléatoirement des points du circuit et on voit s’il se passe quelque chose.

Sauf qu’ici ce n’est pas le son qui nous intéresse mais l’image. Le principe est de se servir de cette Nintendo (cela fonctionne avec la Master System et la Megadrive de SEGA ou encore la Super Nintendo) comme d’un outil pour du VJing ou de l’illustration visuelle.

Cet article vise à compléter et détailler ce que l’on peut déjà trouver sur Internet.

Casper Electronics propose un schéma et des informations sur son site. Nous en avons retenu quelques éléments, tout en essayant d’aller un peu plus loin.

Avant de commencer à parler bending, il faut savoir que la NES française n’a qu’une sortie péritel, elle ne peut pas être connectée à un vidéo-projecteur. Le circuit n’est pourtant pas différent des modèles étrangers, on peut faire soi-même ce branchement, les instructions pour ajouter une sortie composite sont disponibles sur Les forums de MetaGames

Si vous voulez la dézonner, la passer en stéréo, ou la nettoyer, allez voir les très bons dossiers de Je ne suis point net

Etape 1 : Ouvrir la NES

Nintendo a été gentil en équipant sa NES de vis cruciformes (ce qui n’est pas le cas des autres consoles qui ont le fameux « Tri-Wing » (Gameboy) ou carrément des vis de sécurité (SuperNes) ), le démontage ne nécessite aucun matériel particulier, un tournevis cruciforme suffira.

A l’intérieur, retirez toutes les vis que vous voyez pour retirer le blindage, et ensuite pouvoir sortir le circuit, dévissez tout sauf les deux vis cuivrées sur le caddie (l’énorme bout de plastique noir dans lequel la cartouche vient se loger) à côté des deux vis argentées. N’oubliez pas les deux vis à côté de l’alimentation/sortie vidéo.

Retournez ensuite le circuit (port cartouche vers le bas), ôtez la nappe bleue, et la petite nappe à côté (ou coupez un côté du blindage pour y faire passer les câbles des nappes). Retirez le blindage pour voir les composants du circuit.

Etape 2 : La zone d’expérimentation

Cherchez les puces :SN74L (ou SN74LS373N) et RP2C07.
La RP2C07 est très facile à trouver, elle est juste sous l’inscription ©1987 Nintendo.  La SN74L est juste en dessous de la précédente.

Ces puces gèrent les graphismes de la console, du sprite aux décors, vous pourrez donc faire glitcher chaque pixel sur l’écran.

Sur le schéma ci-dessous nous avons noté en rouge tous les points qui font le plus planter la console.

Certains donnent tout de même de beaux glitchs, par exemple sur la RP2C07 le 14 va bien avec le 24, cette zone rouge n’est donc pas totalement à éviter, mais  si vous souhaitez faire une NES avec quelques bends pour vous amuser et ne comptez pas spécialement lui faire cracher ses tripes, ce schéma est une bonne base de départ, la grande majorité des bends y sont.
De plus, vous pouvez également poursuivre l’exploration à d’autres endroits du circuit, mais ne vous approchez pas trop du circuit d’alimentation, évitez donc la partie inférieure droite du circuit.

Les soudures se font directement sur les pattes des puces, compte tenu que le caddie à cartouche est plaqué sur l’autre face. Attention à ne pas trop mettre d’étain quand vous soudez, au risque de souder des pattes entre elles, voir pire.

Vous pouvez aussi faire des courts-circuit avec la MASSE, si vous optez pour un PATCHBAY prévoyez plusieurs connexions sur la MASSE, cela donne des effets intéressants, qui peuvent tout de même faire planter la console.
Etape 3 : Sélectionner
C’est la phase la plus chronophage, il faut faire le tri, sélectionner ce qu’on veut garder ou oublier. C’est une étape difficile mais indispensable !

On ne peut pas tout vous lister, on peut facilement dire que pour chaque court-circuit il y a un résultat à l’écran.

Les glitchs peuvent avoir un effet au niveau des couleurs, des déformations, et on arrive à encore d’autres résultats lorsque l’on cumule les bends entre eux, en fonction du jeu également..

Voici quelques exemples (chiffrés, reportez-vous à l’image au dessus) :

Pour du glitch qui vont affecter les couleurs, il y a 2 points  très efficaces (qui donnent un résultat sur quasiment l’ensemble des points possibles)

Sur la RP2C07 : Le point 40  fonctionne sur 30 et 35 de la même puce, et 5, 17, 18, 19 de la SN74L
Sur la SN74L : Le point 20 fonctionne sur 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 13, 15 de la même puce

Pour des déformations « abstraites » 

Le 38 de la RP2C07 se marie bien avec le 20 du SN74L

Le 23 de la SN74L va bien avec le 24 du SN74L

Nous vous conseillons de ne retenir qu’une quinzaine de connexions.
Etape 4 : Souder, Percer, Fixer, Remonter,…

Maintenant que votre choix est fait, vous pouvez commencer à souder méthodiquement chaque connexion au bout d’un fil (prévoyez des longueurs importantes, environ 20 à 30 cm de câble).

Faites un PATCHBAY*, vous augmenterez significativement les possibilités et cela vous donnera l’opportunité de faire évoluer vos branchements et évitera d’avoir trop des effets en double.
Avec des interrupteurs vous ne pourrez pas accéder à toutes les possibilités et vous risquez d’avoir un budget interrupteurs énorme.

Pour faire un patch, il faut :

- Des embases banane à visser sur châssis (vérifiez bien que la liaison se fait bien par soudure et non par vis)
- Des câbles de patch banane

Il vous faut autant d’embase banane que de connexions retenues
Etape 5 : Aller plus loin

Casper Electronics montre dans la vidéo ci-dessous le résultat lorsque l’on injecte du signal dans le circuit.

Le signal (une oscillation de fréquence basique, onde carré ou sinusoïdale) perturbe l’image et ajoute du balayage ou dérègle les couleurs.

L’effet est plutôt intéressant, bien que, techniquement, nous n’avons jamais réussi à atteindre un tel résultat. Casper Electronics ne détaille pas le branchement de la NES à son synthé modulaire, donc tout est possible.

Ça ne fonctionne pas très bien avec de la musique (note : type mp3, sortie pc,…) pour une raison qui nous échappe un peu, mais ça peut valoir le coup de trouver une alternative, surtout pour une utilisation Vjing où il est intéressant de synchroniser son visuel à la musique.

Nous avions fait la partie Vjing du Live du groupe The Cheat Code (Dataglitch) l’année passée en passant le signal vidéo de la NES, via une carte « d’acquisition » vidéo, dans un ordinateur équipé d’un logiciel de VJ et diffusant d’autres images que des visuels glitchés, et le mélange des deux s’est avéré très complémentaire, à renouveler !

*PATCHBAY :

C’est ce qu’on peut appeler des connexions versatiles, qui sont capables d’évoluer. Par exemple, cela donne la possibilité de se fabriquer des câbles avec un potentiomètre, un interrupteur ou un switch au bout pour faire varier en direct l’effet, sans avoir à débrancher constamment la connexion.
En plus, si l’on veut injecter du signal, il suffit de brancher un câble à la masse, et l’autre sur le bend souhaité.

 L’article va être complété au fur et à mesure, n’hésitez pas à nous tenir au courant de l’avancée de vos créations !

Digiman explique parfaitement comment ça fonctionne, mais pour les moins Anglophone d’entre vous à la fin de l’article vous trouverez un résumé.

Comment ça marche ?

Les différents composants d’un circuit communiquent entre eux avec des signaux électriques, qui peuvent être des pulsations, des flux continus à des fréquences différentes. Si ces signaux électriques ont un volume (tension), une fréquence (oscillation) suffisante on peut parfaitement envisager de l’écouter en tant que son ou de convertir ce signal électrique pour qu’il soit interprétable par un synthétiseur disposant d’une entrée CV (control voltage).
Digimancy fait les deux, le boitier entre le C64 et le synthé modulaire sert à la fois de séquenceur pour la séquence envoyée par le synthé, et converti le signal du C64 pour qu’il soit interprétable par le synthé.

Il s’agit d’une interface pour faire communiquer des machines entre elles, et créer de la musique.

Le résultat est plus ou moins aléatoire, dans la mesure où le signal généré par le circuit du C64 varie en fonction de l’activité de celui-ci. On imagine qu’un programme gourmand en ressources va créer plus de pulsations ou de notes continus que l’ordinateur au repos.

Pour transformer ce signal en musique « audible » (telle qu’on l’entend à la fin de la vidéo, par exemple) il faut donc créer des programmes qui vont faire travailler plus ou moins l’ordinateur, ou expérimenter avec des programmes existants (jeux, applications,…) pour créer une musique différente.

Digimancy peut parfaitement s’adapter à tous les autres circuits électroniques, et pas seulement au Commodore 64 ! On peut même parler de circuit bending

Si vous voulez reproduire le projet, les plans, codes source et schémas sont téléchargeables ICI

Plutôt que de convertir des bombes de peinture à la LED et perdre un peu l’esprit traditionnel du Graffiti : se réapproprier l’espace en faisant de l’art ou du vandalisme, nous nous sommes dit qu’il serait intéressant d’équiper des bombes de peinture avec des LED sans toucher à la fonction initial de la bombe, à savoir projeter de la peinture sur un support…

De cette manière, la trace de l’artiste subsiste et est également captée numériquement, en lumière, les deux se mélangeant sur la « pellicule » photographique.

De plus, cela nous donne la possibilité d’utiliser des LED plus puissantes, tel que des LED de 10mm ou du LUXEON puisque nous ne sommes pas limités par la taille du diffuseur de la bombe. Sans oublier que l’artiste n’a pas besoin de s’entraîner.

Nous en sommes encore qu’à la phase de prototype (dit « au pistolet à colle »), mais nous pouvons déjà vous montrer à quoi l’outil va ressembler.

Il y a les mêmes composants que pour la première version, à savoir une LED, une pile (remplacée par une pile bouton), un interrupteur (remplacé ici par un micro-rupteur).
Le système est léger et adaptable sur toutes les différentes marques de bombes de peinture.

Dans la version finale, il y aura :

- Système de LED interchangeable

- Système de déclenchement amélioré

- Moins de pistolet à colle

Si vous avez des idées pour améliorer le projet, ou si vous voulez l’essayer, n’hésitez pas à nous contacter.

On aura certainement besoin de monde, ou d’un espace isolé et un peu sombre pour faire la vidéo de démonstration, on compte sur vous !

Mais on peut l’utiliser pour bien d’autres applications, tel que dans la « musique » on peut en faire un oscillateur simple mais plutôt efficace, la version à double NE555 (ou avec une NE556) devrait vous dire quelque chose car on l’appelle (et de manière assez abusive) ATARI PUNK CONSOLE.

Pour en venir au sujet de cet article : Ils y a quelques mois des passionnés de NE555, ont lancé un concours de fabrication de circuits électroniques où la pièce maîtresse est la 555, le 555 Contest.

Les résultats sont disponibles, et on ne peut qu’être impressionnés par les réalisations proposées, il y a une dizaine de gagnants, mais on a été particulièrement impressionnés par les réalisations de 3 d’entre eux :

Catégorie Création artistique : LE DOMINOUX de Randy Elwin

Derrière ce nom très kitsch se cache en fait un montage génial et très facile à réaliser, qu’on a très envie de tester en atelier. C’est un Domino électronique, rien de plus rien de moins.

Catégorie Minimaliste : 555 P.O.V (Persistance Of Vision) de Michael Noland

Le POV ou en Français (adapté) dans le texte « Persistance Rétinienne » est un système qui permet d’afficher un message lumineux sur un objet en mouvement circulaire. Des LEDS clignotent à une fréquence donnée pour afficher un message.
La vidéo est de mauvaise qualité mais le projet est très intéressant.

Catégorie Complexe : 555 Adding Machine d’Alan Yates

Un projet très compliqué, il a utilisé 102 NE555 pour un résultat assez compliqué à comprendre. C’est visiblement une sorte de Calculatrice pour Scientifiques qui sait additionner, soustraire,…
Ce qui nous a surtout impressionné dans son projet c’est, outre l’utilisation d’une centaine de 555, la fabrication qui est réalisée en papier cartonné :

Voici la vidéo de présentation de la machine :

On a hâte de voir les résultats de la prochaine édition !

Kiwi Bending @ Centre Pompidou par brigadeneurale

L’article s’enrichira au fur et à mesure des ateliers, et donnera certainement naissance à un site sous la forme d’une base de donnée, en collaboration avec les animateurs : Gakona, Spin Tronic, Eat Rabbit, Morusque, Confipop, … et ceux qui veulent apporter leur aide. N’hésitez pas à vous manifester dès à présent !

Sachant qu’il reste encore 3 ateliers au mois de mars (5-6 et 16 mars 2011) il n’est pas encore trop tard pour s’y mettre.

Nous avons laissé une Nintendo Gameboy rétro-éclairée au Studio 13/16 avec un mini-manuel de prise en main elle sera disponible tout au long de PLAY IT YOURSELF, jusqu’à fin mars. N’hésitez pas à y passer pour essayer !

D’abord, LSDJ c’est quoi ?

C’est un programme qui tourne sur Nintendo Game Boy (de la gameboy 1ère génération à la gameboy micro) qui a été mis au point en 2000 par Johan Kotlinski, qui est toujours développé et régulièrement mis à jour, la dernière version est la 4.0.6 du 28 janvier 2011.

Le logiciel fonctionne sous la forme d’un Tracker, c’est-à-dire qu’on séquence pas-à-pas chaque instrument dans des groupes (chacun d’entre eux peut durer de 1 à 16 mesures) de pistes qu’on organise dans le séquenceur.

Ça peut paraitre obscur voir rebutant au début, mais l’apprentissage est très rapide dès qu’on a compris le principe du logiciel et qu’on a bien assimilé les commandes de base.

Comment l’acquérir ?

LSDJ est ce qu’on appelle un programme Homebrew, qu’on peut résumer facilement par l’adage « Fait par des fans, pour les fans ».

Vous ne le trouverez malheureusement pas à la vente « prêt à l’emploi », il faut un peu bricoler. Mais, heureusement la communauté Game Boy est très active, et on arrive aujourd’hui à se procurer des cartouches Game Boy sur lesquelles on peut transférer des jeux (roms) directement en USB, le transfert se fait presque aussi facilement que de mettre de la musique sur son lecteur mp3.

Vous pouvez également opter pour l’émulation de Game Boy sur votre PC. Mais vous perdez surtout l’avantage de la portabilité.

Le site officiel de LSDJ propose quelques liens vers des boutiques en ligne pour s’en procurer.

Kitsch Bent propose des cartouches USB à 38 $, avec la conversion en Euros ça revient frais de port compris à 32 €.
Le marchand peut même vous précharger LSDJ à condition de lui envoyer une preuve que vous avez acheté la licence.

Pour acquérir LSDJ, il suffit d’aller acheter la rom sur le site LSDJ. Le prix du logiciel suit le principe de la donation, le minimum est fixé à 2 $.

Prise en main

Les commandes de base :

SELECT + Flèches directionnelles : Permet de naviguer d’un écran à l’autre
B + A : Effacer
A + A : Créer un nouveau “pattern”
A + Flèches gauche/droite : Changer une valeur

START : Bouton Lecture

Les Notes :

LSDJ adopte la notation Anglo-saxonnes au lieu du Do, Ré, Mi, Fa, Sol, La, Si, Do
C : Do                                                G : Sol
D : Ré                                                A : La
E : Mi                                                 B : Si
F : Fa
Les # correspondent au dièse, le demi-ton au dessus de la note initiale
Les numéros après la lettre correspondent à la hauteur de la note. 3 étant très grave et 7 très aigus

Description des écrans

Source : Flip Flop

SONG

A chaque démarrage on arrive sur la section “Arrangement” (SONG) en d’autres termes c’est à cet endroit que le logiciel lira l’ensemble des données, des sons. Contrairement à un séquenceur classique, il le fera de haut en bas.

- PU1 Et PU2 sont des synthétiseurs

- WAV : est un outil multifonction. On peut lui faire jouer des samples (KIT) ou faire de la synthèse sonore (WAVE)

- NOI : est une piste de bruit (NOISE), qui peut jouer des bruits de toutes les couleurs ou des sons aigus assez courts.

CHAIN

Chaque CHAIN est capable de jouer 16 mesures, on peut l’appeler Cahier de partition

PHRASE : Partition

On écrit une mesure à la fois, à l’aide du bouton A pour écrire la note, et de B + flèches directionnelles pour changer la note.

Pour effacer une note on appuie simultanément sur B et A.
La colonne à droite de la note correspond au numéro de l’instrument.

INSTRUMENT
Cet écran permet de paramétrer les instruments que l’on souhaite utiliser. A savoir que les PULSE fonctionnent pleinement sur PU1 et PU2, les KIT sur WAV, les WAVE sur PU1, PU2 et WAV, et le NOISE sur le NOI.

Première composition

Création d’une ligne de batterie :

Ecran SONG : Déplacer vous à l’aide des flèches directionnelles sur la colonne WAV
Appuyez une fois sur A pour créer une nouvelle CHAIN.

Faites SELECT + DROITE pour arriver sur l’écran CHAIN
Appuyez à nouveau sur A, puis SELECT + DROITE 2 fois
Vous arrivez sur l’écran INSTRUMENT, déplacez vous sur TYPE, appuyez sur A + DROITE 2 fois pour tomber sur l’option KIT,
Vous pouvez alors sélectionnez le KIT de batterie que vous voulez utiliser avec A + DROITE nous vous conseillons les TR-808 et TR909.

Une fois votre choix fait, revenez à l’écran PHRASE avec SELECT + GAUCHE

Vous pouvez commencer à écrire votre ligne de batterie.
Pour changer le son, utilisez A + flèches GAUCHE ou DROITE

Création d’une mélodie :

Revenez sur l’écran principal SONG
Placez le curseur sur PU1 ou PU2

Créez une nouvelle CHAIN en appuyant deux fois sur A
Allez sur l’écran CHAIN avec SELECT + DROITE
Créez un nouveau « pattern » en appuyant deux fois sur A à nouveau
Allez sur l’écran PHRASE avec SELECT + DROITE
Placez votre curseur sur la colonne INSTR appuyez deux fois sur A pour créer un nouvel instrument
Vous pouvez commencer à écrire votre mélodie, de la même manière que pour le KIT.

Pour monter ou descendre le son d’une octave, faites A + Flèches HAUT ou BAS

Edition de l’instrument (synthé – PULSE) :

ENVELOPE

Permet de modifier la durée de l’onde sonore, « decay ».
Par exemple : Un son en A1 sera très court et percussif, tandis que d’un son en A9 sera continu

WAVE

Change la forme d’onde,

LENGHT

Correspond à la durée de la note quand elle est jouée. L’onde sonore sera coupée au milieu du son

SWEEP

Ce réglage permet de changer la sonorité, vous trouverez certainement le son que vous cherchiez en fouillant.

Vous savez maintenant : naviguerdans LSDJ, créer de nouveau évènements, placer les notes, choisir un instrument, modifier l’instrument, réaliser un morceau composé d’une batterie et d’un piano

BRAVO !

L’année commence le samedi 22 Janvier à la Maion Populaire (9 bis rue Dombasle – 93100 MONTREUIL) avec un atelier Electronique et Recyclage, où l’on vous proposera de fabriquer un objet, gadget avec des déchets (plastique, carton, papier,…) et de l’électronique (moteurs, leds, etc…).

En plus de notre résidence à la Maison Pop nous allons faire 8 ateliers dans le nouvel espace dédié aux 13/16 ans du Centre Pompidou, le Studio 13/16 dans le cadre de PLAY IT YOURSELF.

CRÉATION DE MUSIQUE SUR GAMEBOY

Nouveau projet qui consiste à faire découvrir au public la musique Chiptune en proposant des ateliers découverte de LSDJ, un logiciel de musique sous la forme d’un tracker disponible sur Nintendo Gameboy.

Pour les premiers ateliers qui se dérouleront au Studio 13/16 du Centre Pompidou nous mettrons à disposition des participants 8 consoles équipées de cartouches LSDJ et sous réserve 2 Super Nintendo équipées d’un Super Gameboy et LSDJ en vidéo projection.

Dates :

Samedi 5 Mars 2011 -14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou
Dimanche 6 Mars 2011 -14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou
Mercredi 16 Mars 2011 -14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou

Samedi 26 Mars 2011 – 13h30 à 16h30 – Maison Populaire / Montreuil

Samedi 5 Février 2011 – 14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou

NOTE

Le Studio 13/16 est un espace dédié aux 13-16 ans, ouvert à tous. Les ateliers seront donc ouverts à tout le monde, mais en cas d’affluence, les adolescents seront prioritaires.
La participation à l’atelier de la Maison Pop est payant (5€) sur pré-inscription, les places sont limitées.

CIRCUIT BENDING

Le circuit bending consiste à modifier des jouets ou des gadgets musicaux, en court-circuitant le circuit électronique pour trouver de nouveaux sons.
Nous fournirons aux participants les jouets, mais vous pouvez nous amener votre jouet préféré.
Le jouet doit fonctionner avec des piles, produire des sons relativement simples et un peu ancien ou de fabrication chinoise de faible qualité.

Dates :

17 Février 2011 – 14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou
18 Février 2011 – 14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou

19 Mars 2011 – 14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou
20 Mars 2011 – 14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou

SAMEDI 18 DÉCEMBRE
de 13h30 à 16h30 à la Maison Populaire

Atelier de fabrication d’Objets Non Identifiés

3e atelier de notre résidence à la Maison Populaire, nous vous proposons de fabriquer à l’aide de montages électroniques très minimalistes (4 à 5 composants) de petits objets qui font du bruit, de la lumière, ou qui se déplacent de façon totalement aléatoire. Le but de cet atelier est de découvrir ou d’apprendre l’électronique de façon sommaire mais complètement ludique. Pas de théorie ennuyeuse, on passe à l’action dès le début, seule votre imagination sera mise à l’épreuve !

Maison Populaire
9 bis rue Dombasle
93100 MONTREUIL
Métro : Mairie de Montreuil

MARDI 21 DÉCEMBRE
A partir de 20H à l’Olympic Café

Concert

Le Festival Une Goutte de Noël, qui est un festival qui s’adresse au jeune public qui propose des spectacles, des installations, des ateliers (le Club des Chats est invité cette année) nous a proposé de nous occuper de la programmation d’une de leur soirée musicale, le thème qui nous a été proposé est le « circuit bending ».

Nous avons donc invité deux artistes, qui joueront live, dont l’univers est totalement différent, l’un est un génie du circuit bending et l’autre un grand fan de Bass Music circuit bender dans l’âme qui jongle avec les styles et les codes :

Bit Crusher

Télécharger fichier audio (08_Bitcrusher_-_C-MOS_Man.mp3)

Fasciné par le court-circuit et l’univers 8 bit, Bit Crusher distille une musique atypique, composée de sons de jouets et de sonorités des premiers jeux video. Fervent défenseur et activiste du Do It Yourself, il promeut depuis quelques années le circuit bending en France.

http://bitcrusher.free.fr/

Urk

Télécharger fichier audio (208%20-%20Urk%20-%20The%20Wobble%20Bass%20Of%20My%20Life.mp3)

« Arrêtons de stigmatiser l’électro! » braille Urk de derrière son ordinateur. Ici point de house à paillettes, de hardcore kaki, ou de trip-hop aérien, mais un live influencé par la musique électro anglaise, servi avec une bonne cuillerée de sons louches – la GameBoy n’est pas morte! – et sa sauce d’infrabasses omiprésentes histoire de rester les pieds sur terre. Boom, bleep !

http://www.myspace.com/urkdrumcatcher

La soirée qu’on vous a concoctée risque d’être assez epic donc c’est à ne pas manquer !

En début de soirée, vous entendrez la douce musique de DJ Antiul, petite dame très souriante et dont les goûts musicaux sont très pointus !

PAF : 7 € / 5 €

Olympic Café
20 rue Léon
75018 PARIS
Métro : Chateau Rouge

La Maison Populaire de Montreuil (9 bis rue Dombasle – Métro : Mairie de Montreuil) nous invite à faire des ateliers tous les 3e samedi du mois (d’octobre à juin 2011) dans le cadre du thème de cette saison 2010/2011  » Rien ne se perd, rien ne se crée. tout se transforme »

La Maison populaire accueille chaque saison plus de 2 300 adhérents, qui participent à la centaine d’ateliers d’expressions développés en direction des adultes et des enfants.
Les actions qu’elle propose dans les domaines des arts visuels, de la musique, de la philosophie, des sciences humaines, viennent ici élargir ses publics.
Elle invite à penser ces actions dans un perpétuel mouvement grâce à des résidences artistiques et des créations, qui créent le lien nécessaire et favorisent l’accès à la culture et aux loisirs de toute la population.

Le premier atelier est consacré au Circuit Bending (ou court-circuitage – modification de jouets musicaux) et aura lieu le samedi 23 Octobre 2010 de 13h30 à 16h30 !

L’atelier est ouvert aux familles (enfants et/ou parents, pourquoi pas également grands-parents) comme aux adultes. Une pré-inscription est nécessaire si vous souhaitez y participer, auprès de la maison Pop ou via le formulaire du blog, et une participation de 5 € par famille pour les composants.

Un atelier ouvert à tous où vous pourrez fabriquer ou simplement passer à tous moments pour découvrir et échanger. Et pour un avant goût, durant la semaine précédant l’atelier, l’accès libre de la Maison populaire vous propose une sélection de sites montrant ressources ou réalisations en lien avec celui-ci.

Comme d’habitude nous aurons des jouets sur place (notre ami Cyril, animateur de l’émission Song of Praise sur Radio Aligre, nous en a donné un grand nombre), mais si vous souhaitez ramener votre jouet préféré, n’hésitez pas, nous vous aiderons à le transformer !

Les prochains ateliers :
20 Novembre – Light Graffiti : Performance et fabrication de nos bombes lumineuses Light Spray Graffiti
18 Décembre – Fabrication d’OMNI (Objets Musicaux Non Identifiés) : Faites du son ou amusez-vous avec des montages électroniques simples et ludiques.

Maison Populaire
9 bis rue Dombasle
93100 MONTREUIL
Métro ligne 9 : Mairie de Montreuil
http://xm.my/1Sib

Photos des Ateliers

26 Mars 2011 : Gameboy Remix (musique sur Nintendo Gameboy)

22 Janvier 2011 : Electronique et Recyclage

18 Décembre 2010 : Atelier O.M.N.I

20 Novembre 2010 : Light Spray Graffiti

23 Octobre 2010 : Circuit Bending

Nous sommes invités  Samedi 2 octobre 2010 par le Studio 13/16 (espace situé au niveau -1, dédié aux adolescents de 13 à 16 ans) du Centre Georges Pompidou dans le cadre de la Nuit Blanche pour un workshop Light Graffiti avec nos bombes Light Spray Graffiti de l’atelier DIY #8

Projections de courts-métrages à partir de 20h, et dès 22h : Light Graffiti !

Venez faire du light graffiti avec nous !

Event Facebook : http://www.facebook.com/event.php?eid=112018932192898&ref=mf

Centre Georges Pompidou
Studio 13/16
Place Georges Pompidou
75004 Paris

Nous ferons également un atelier Light Graffiti le samedi 20 Novembre (de 13h30 à 16h30) à la Maison Pop à Montreuil et nous vous proposerons de fabriquer vous-même votre propre bombe de peinture lumineuse  Light Spray Graffiti. Nous vous en reparlerons plus tard !

Mise à jour du 08 octobre 2010 :

Quelques réalisations des participants à l’atelier

Casper Electronics, et Bit Shifter !

Casper Electronics

Peter Edwards est un artiste New-Yorkais, circuit bender de génie et expert du Do It Yourself. Il y a énormément de choses à dire sur le personnage, et son travail. On a beaucoup d’admiration pour ce qu’il fait.
Il explore les nouvelles voies de l’électronique depuis maintenant 10 ans, en commençant par le circuit bending puis en s’intéressant progressivement à la création d’instruments et en les fabriquant lui-même sans avoir suivi de formation en électronique.
Casper Electronics est tellement prolifique qu’on lui a demandé une interview qu’il a accepté avec plaisir. Celle-ci sera disponible très prochainement le temps de la retravailler et de la sous-titrer en français.

En attendant, nous avons filmé deux vidéos, l’une pendant sa conférence et l’autre pendant son live avec son nouvel instrument.

Bit Shifter

Bit Shifter est ce qu’on appelle dans notre jargon un chip musicien. Il compose sa musique sur une GameBoy équipée d’un logiciel crée par Johan Kotlinski (aka Role Model) qui s’appelle Lsdj (Little Sound DJ).
La composition est assez difficile du fait des limites imposées par la machine (4 pistes, possibilités d’éditions assez déroutantes, mode tracker,…) et de la logique même de l’édition.

Bit Shifter a tout compris, et il arrive à jouer avec ces limites en les repoussant au maximum. Il en ressort une grande énergie qui fait oublier aux néophytes que la musique est composé avec seulement une GameBoy !!

Enfin, dans la course à la modification, Bit Shifter n’utilise aucun des MOD qui permettent d’améliorer les capacités sonores ou l’ergonomie de la GameBoy, tel que le Pro Sound Mod qui permet d’avoir un son plus généreux en basses et un volume plus élevé, ou encore le rétro-éclairage de l’écran. Voilà une belle leçon de modestie !!

Nous avons pris des vidéos mais la qualité du son est vraiment mauvaise et l’image vraiment très sombre, donc on a été en chercher une sur son site internet. La vidéo est plutôt ancienne mais très efficace, et c’est un morceau qu’il a joué !

Bit Shifter @ Blip Festival 2007 || New York NY from 2 Player Productions on Vimeo.

Nous avons invité Casper Electronics à animer un atelier circuit-bending le 3 juillet prochain – la participation est libre, venez avec vos jouets et un fer à souder si vous en avez un ! C’est la première fois qu’il vient à Paris, c’est une occasion à ne pas rater, elle ne se reproduira pas forcément dans l’immédiat.
Toutes les informations sont disponibles : ICI
Event Facebook : http://www.facebook.com/event.php?eid=129445780422725&ref=mf

Au programme pour le dernier jour :

Conférence de Bleep Labs
Random
Meneo

Nous sommes fiers de vous annoncer que nous organisons un Atelier Circuit-Bending avec le légendaire Casper Electronics, alias Peter Edwards le Samedi 3 juillet prochain.

L’atelier aura lieu dans le squat le Théâtre de Verre – 17 rue de la Chapelle – 75018 PARIS – Métro Marx Dormoy

Et comme un expert ne suffit pas, on a également demandé à Evil Moisture, alias Andy Bolus, d’animer l’atelier.

Enfin, l’accès à l’atelier se fait sur le principe de la participation libre, chacun donne le montant qu’il veut, qu’il participe à l’atelier ou non. On compte donc sur votre générosité !!

Amenez vos jouets !!!

(Quantité limité disponible sur place)

Event Facebook : http://www.facebook.com/event.php?eid=129445780422725&ref=mf

Le 3 juillet est également la date qu’a choisi le Théâtre de Verre pour faire son inauguration, il y aura donc pleins de choses à voir !

Edit : Merci à tous ceux qui sont venus participer, découvrir, et poser des questions. On a passé un très bon moment.

Les absents auront raté à la fin de la journée le concert improvisé de Casper Electronics avec son synthétiseur analogique, et lumineux fait maison.

On a fait quelques photos, si vous en avez faites, envoyez-les nous !

Quelques photos de Le Phasme : http://www.flickr.com/photos/lephasme/sets/72157624422253116/

Ainsi qu’une vidéo de Le Phasme également :

La fête des Thermopyles est une fête de quartier, organisée par l’association Udé.

Au programme :

Vendredi 18 juin
19h30 :
atelier de dégustation œnologique (apportez une bouteille à partager) avec assiettes de fromage
TN Dao, concert et DJ set
tournoi de pétanque (apportez vos boules, tirage des équipes à la mêlée)
22h30 : projection de “la Petite taupe et le carnaval” (dessin animé à partir de 3 ans)
22h40 : projection en plein air de “la Planète Sauvage” de René Laloux et Roland Topor

Samedi 19 juin
14h : promenade historique de la rue des Thermopyles, avec l’historien Jean-Louis Robert
l’après-midi : atelier de réparation vélo (+ marquage), fanfare “les Plus pitres de la nation”, fresque des monstres, espace de gratuité + Circul’livres, atelier maquillage pour enfants, jeux-kermesse, atelier origami, atelier de détournements sonores (circuit-bending et K7), contes de Tabarmuk, atelier maracas pour les tout petits, scène ouverte, espace jeu d’échecs,…
15h : lecture de petites fables
15h15 : théâtre d’impro
16h : marionnettes
16h15 : le workshop du singe vert (concert)
16h30 : chorale pop du centre Vercingétorix
17h20 : chorale Popayan
17h30 : tirage de la tombola des Thermopyles (n’oubliez pas d’acheter votre billet)
18h : Wam Bam (impro danseurs/musiciens)
18h15 : le Chœur du Bock
19h30 : bal désuet avec la compagnie Bouche à Bouche (vinyles et projections)
21h : concert de Opus 97 (musique antillaise)
22h30 : bal populaire avec DJ Sylvain

Nous aurons un stand le Samedi après-midi dans le Jardin Ephémère de la rue, où nous vous proposerons un atelier circuit bending.

L’atelier commence à 14h et se terminera vers 18h

Amenez vos jouets, votre fer à souder (si vous en avez un) et des boissons pour la buvette participative !

La fête se passe dans la rue des Thermopyles, à deux pas de la station de Métro : Pernety (ligne 13)

Dorénavant, on va vous proposer quelques images bêtes et amusantes, dans la catégorie : INTERNET

via @DJPIE1337

Après plusieurs mois d’absence les ateliers Do It Yourself reviennent. Nous allons vous montrer comment convertir une bombe de peinture à la LED. Nous en profitons pour vous annoncer que nous avons établi un partenariat sous la forme d’un Sponsoring avec la marque américaine Bear Annihilator pour nos projets liés au Graffiti (on vous en reparlera au moment venu) et nos autres activités.

Comme à notre habitude, nous vous avons fait une vidéo qui détaille toutes les étapes de la fabrication. L’angle de vue est différent, on voit mieux comment faire de cette manière, pour les prochains ateliers on va essayer de multiplier les points de vue, de manière à vous faciliter la tache.

Atelier DIY #8 – Light Spray Graffiti
envoyé par brigadeneurale
Musique : N6 – Digital Badboy (Brigade Neurale : Speechers)

Vous avez surement remarqué que notre logo au « générique »  n’est pas le même que d’habitude, c’est celui de notre division Art au sens large, retenez-le bien, vous le reverrez bientôt !

Les instructions détaillées après le Saut…

Matériel :

- Bombe de peinture (vide) avec son diffuseur
- Un interrupteur momentané de type OFF/ON
- Une LED haute luminosité, minimum  10 000 mCd
- Un compartiment à piles – 2xLR6
- Du fil
- Une perceuse et un pistolet à colle

Étape 1 : Découper le fond de la bombe de peinture

L’opération peut se faire de nombreuses manières : avec un ouvre-boîte, une scie ou un disque de découpe de type Dremel. L’essentiel est de faire ça proprement pour pouvoir ensuite sceller le couvercle et donner à la bombe aérosol son aspect originel.

Étape 2 : Percer le dessus pour y insérer l’interrupteur

Avec une mèche métal percer le centre de la bombe (à l’endroit où vient s’insérer le diffuseur). Percez jusqu’à ce que vous ayez décroché : une sorte de paille (mettez là de côté, elle resservira plus tard) et un ressort, ainsi que du plastique.
Changez la mèche pour une taraudeuse ou à défaut un outil pour agrandir les trous (souvent utilisé pour que la tête de vis ne dépasse pas). Percez jusqu’à ce que le trou soit suffisamment large et que l’interrupteur ne dépasse pas trop de la tête de la bombe

Étape 3 : Préparer le diffuseur pour accueillir la LED

La LED va prendre la place de la petite pièce de plastique qui sert normalement à diffuser la peinture. Percer cette pièce avec une mèche de 6 mm, en veillant à ne pas aller trop loin. Ensuite avec une mèche plus petite creusez à l’intérieur du diffuseur et retirer le maximum de plastique. La LED doit pouvoir entrer facilement, et les pattes doivent être le plus prêt possible de l’extrémité opposée.

Étape 4 : Installer la LED

Soudez 2 fils d’environ 20 cm aux pattes,  soudez-les le plus près possible de la base de la LED. N’oubliez pas qu’il y a une polarité à respecter. La patte la plus longue correspond au (+) – on peut également retrouver la polarité  autrement : le côté aplati correspond au (-). Prenez des fils de couleur différentes pour vous aider à vous y retrouver.

Plier les pattes de la LED à 90° et insérez-la dans le diffuseur, et assurez vous que les pattes touchent le côté opposé du diffuseur. Remplissez ensuite le diffuseur de colle avec un pistolet à colle ou un tube de colle néoprène (non testé). Laissez-sécher.

Étape 5 : Le compartiment à piles, et l’interrupteur

Pour éviter que le compartiment à piles ne se balade à l’intérieur de la bombe, nous allons le coller sur le fond de la bombe. Mettez de la colle sur le fond et posez-y le compartiment à piles.
Soudez ensuite un fils de 20 cm sur la borne (+) du compartiment à piles (La borne positive est la partie plate, la borne négative celle qui ressemble à un ressort). Soudez l’autre partie du fils à une des bornes de l’interrupteur momentané.

Étape 6 : Dernières soudures

Percez un trou dans le haut de la bombe, à côté de celui que vous avez fait à l’Étape 2, pour y passer les 2 fils de la LED dans le diffuseur. Insérer les fils et récupérez-les à l’autre extrémité de la bombe.
Soudez la borne positive de la LED à l’interrupteur momentané et la borne négative sur le borne négative du compartiment à piles.

Étape 7 : L’interrupteur

L’interrupteur doit prendre place dans le trou fait à l’Étape 2. La méthode la plus simple pour y arriver est de coincer la « paille » de la bombe dans les pattes de l’interrupteur et de viser le trou. Une fois l’interrupteur correctement placé, vissez le plus fort possible l’écrou pour que tout reste bien en place.

Étape 8 : Assemblage final

Mettez en place le diffuseur sur la bombe, la LED s’allume quand vous appuyez sur le diffuseur.

Si vous avez du mal à l’allumer, ajoutez un peu de colle dans le diffuseur.
Si vous avez des difficultés à maintenir le diffuseur en place : percez doucement dans la colle pour « bloquer l’interrupteur dans le diffuseur.

Il ne vous reste plus qu’à scotcher le fond de la bombe, ou le sceller avec le pistolet à colle.

Si vous utilisez la bombe pour du Light Painting ou pour d’autres application dites-le-nous, nous serons ravi de diffuser votre travail !

Nous animons dans le cadre des évènements intitulés Au delà du Kiosque, qui consistent à faire bouger les kiosques des squares Parisiens en proposant des rencontres avec des artisans de l’expérimentation, un atelier de fabrication d’O.M.N.I© (Objets Musicaux Non Identifiés) le Samedi 27 Mars dans le kiosque à musique du square Trousseau.

Durant cette journée, nous allons vous proposer, à vous et surtout vos enfants, de fabriquer rapidement et simplement un petit instrument de musique ou un objet qui vous permettra de faire de l’art (qui contient un peu d’électronique, il y aura quelques soudures à faire), ce sera à vous de choisir.
Pour les curieux, nous proposerons une installation autonome composée principalement de matériaux de récupération. Saviez-vous qu’un moteur pouvait produire du son ? Ramenez votre lecteur MP3 avec votre chanson préférée, le rendu vous surprendra !

Vous pourrez découvrir, apprendre et expérimenter de façon ludique, interactive et surtout gratuite, l’électronique dans sa forme la plus simple. Aucune compétence particulière n’est requise, laissez-vous guider.

Les plus ponctuels ou les plus assidus repartiront avec ce qu’ils auront fabriqué, les visiteurs pourront s’amuser avec les installations mises en place en toute liberté.

Au programme :
- Fabrication de machines à bruits
- Fabrication de « machins » vibrants
- Fabrication de choses diverses (n’hésitez pas à ramener un jouet ou un objet de votre choix, on verra ensemble ce qu’on peut en faire)

- Installation « de trucs et de machins »
- Performance collective totalement improvisée

Au delà du Kiosque : Créations Circuitées
Samedi 27 Mars 2010 de 14 à 18h
Kiosque du Square Trousseau – rue Trousseau
75011 PARIS

Métro : Ledru-Rollin ou Bastille

Pour ceux qui ont raté l’atelier, voici le résumé vidéo de ce qui s’est passé

Au programme :

Musique avec des jouets acoustiques :
Tycho Braé : http://www.myspace.com/tychobraheband

Circuit bending :
Andy Bolus aka Evil Moisture : http://www.myspace.com/evilmoisture
Antoine de la Brigade Neurale aka KiK : http://www.brigadeneurale.org et http://blog.brigadeneurale.org

Chiptune avec LSDJ :
Prison Food Sucks : http://www.myspace.com/prisonfoodsuckscolinjohnc

Musique en jouets : Enquète sur les détournements de jouets
envoyé par brigadeneurale

Le reportage est très bien fait, ils le présenteront en fin d’année parmi d’autres travaux qu’ils auront réalisés.

On les remercie, et on leur souhaite plein de réussite pour l’avenir !

Le mois dernier on était à Caen pour aider Archeopterix (on lui a fait son dossier de presse – si son travail vous intéresse, on vous l’enverra avec plaisir), qui faisait une installation de ses machines Lo-Tech au Parc Expo du festival Nordik Impakt, imaginez bien qu’on en a profité pour squatter un peu partout avec notre joli passe Media – All access (sauf les loges, quoi que…) qu’on aurait pas du avoir mais là c’est une tout autre histoire…

A notre arrivée à Caen (le jeudi 22 octobre), il y avait un concert le soir même au Cargo, ça finissait pas trop tard et y avait Buraka Som Sistema (le live était cool, mais bon c’est toujours pas ça le sujet de l’interview… mais ça aurait pu – si on avait pas oublié notre anglais dans le train).

Arrivé sur place, il y avait un bordel sans nom sur scène, des roadies qui s’affairaient dans tous les coins, des techniciens qui pestaient, ça allait bientôt commencer mais le groupe qui allait jouer, dont je connaissais pas encore le nom, avait beaucoup de trucs à installer.

Je l’apprendrai quelques minutes plus tard quand j’entendis « Nous, c’est GaBLé ! » ou quelque chose comme ça.

J’assistais (oui, en fait j’étais seul à Nordik Impakt) à un live d’un style rock penchant dangereusement sur l’electro à prédominance bricolée vraiment très rafraichissante, des instruments faits de briques et de brocs, un car entier de choristes, de la vraie énergie positive, généreuse et une très bonne mise en appétit pour les jours à venir. En bref, c’était bien, vraiment très bien.

Après leur set, c’était au tour de Buraka Som Sistema, set dynamique et intéressant… bref…
Il m’est pris l’envie d’aller faire un tour de l’autre côté (les loges). Je me présente donc maladroitement devant le vigile qui gardait la porte, il hésite, talkie-walk son collègue, qui hausse les épaules, il me laisse passer.

Je me balade, salue de loin le Buraka sans grande conviction et me retrouve devant la loge, la porte s’ouvre, je m’y incruste, le groupe hésite, et me propose un échange par mail. [Fin de l'histoire]

Le ton de cet article est bien différent des précédents, mais l’interview qui va suivre est quelque peu différente, mais ma foi très jolie.

Mais avant, petit rappel historique et extraits sonores à écouter avec les oreilles.

BIO (extrait)

Entre boui-boui indéfinissable et bricolage ultra inspiré, GaBLé n’en finit pas d’étonner et de séduire. Tout commence en 2000, Mathieu, initiateur du projet, quitte la batterie d’un groupe de rock pour se lancer dans l’écriture d’un premier album solo pressé à 50 exemplaires.
A force de collaborations, GaBLé devient trio en 2002, avec l’arrivée de Gaëlle et de Thomas au chant. Commence alors un véritable chantier autour de lignes de guitare sèche, des samples électroniques et de voix venues d’ailleurs. Influencé par des groupes comme The Books, Múm, Daniel Johnston, Why?, CocoRosie, Sonic Youth, le trio fonctionne à l’image d’un vaste atelier, construisant des morceaux courts, préférant l’imagination et la débrouillardise au long couplet/refrain des structures classiques

Comme le groupe est bien gentil, c’est 2 titres de leur album 7 Guitars and a Cloud of Milk (paru chez LOAF Records) qu’on peut mettre :

Télécharger fichier audio (GaBLe-OldPoliceman.mp3)
GaBLé – Old Policeman

Télécharger fichier audio (GaBLe-PureeHipHop.mp3)
GaBLé – Purée Hip Hop

Voilà donc l’interview :

Lors des enregistrements, Gaëlle et Thomas chantent et joue du Mathieu

Présentez-vous
Le groupe GaBLé est composé de Gaëlle, Mathieu et Thomas. C’est à l’origine un projet solo de Mathieu (3 albums autoproduits) qui a petit-à-petit pris la forme d’un trio  pour la scène et parallèlement pour des enregistrements. Le groupe ainsi formé existe depuis 2002.

Sur scène, Mathieu joue de la guitare, du sampler, chante, de la flûte, percute ce qui lui tombe sous la main, de l’aspirateur, du Thomas et du Gaëlle (qu’il joue comme un sampler mais avec une part aléatoire). Lors des enregistrements, Mathieu joue de tout ce qui est à sa disposition, chante, invite des instrumentistes, chasse le sample, se sert de d’un ordinateur de multiples façons.

Sur scène, Gaëlle joue de la batterie (tom basse + caisse claire), chante, du synthétiseur, du glockenspiel, du poste-cassette, de la flûte, un instrument dont je ne connais pas le nom, et bientôt du totoremin (Theremin rennais).

Sur scène, Thomas joue de la batterie (tom basse + caisse claire), chante, de la guitare (toutes cordes en mi), de la flûte, bruite.

Lors des enregistrements, Gaëlle et Thomas chantent et joue du Mathieu (questionnements, encouragements, refus, oreille fraîche, doute, enthousiasme, écriture).

Pourquoi ce nom ?

Seul Gaëlle ou Mathieu peuvent répondre. J’ai entendu des versions différentes, je crois qu’aucune n’est exacte. L’absence totale de sens ou d’idées qu’il m’inspire me convient parfaitement. Je crains la vérité.

Sortez tous les objets de votre salle de bain et remplacez-les par tous vos ustensiles de cuisine (casseroles, verres, four, plats, couverts, corbeille de fruits, liquide vaisselle, sachets de levure…) : la pièce est on ne peut plus familière mais déroutante. Je suis clair ou je m’égare?

Comment définiriez-vous votre style de musique ?

Je le définirais comme pénible à définir. Il s’agit de mariages, de juxtapositions de divers styles musicaux et de sons de sources variées. Si l’ensemble peut être très mélodique et stylistiquement très identifiable c’est seulement pour une courte durée. Cela peut être perçu comme déroutant, mais la multitude des repères et leur caractère familier rend l’ensemble assimilable.
Sortez tous les objets de votre salle de bain et remplacez-les par tous vos ustensiles de cuisine (casseroles, verres, four, plats, couverts, corbeille de fruits, liquide vaisselle, sachets de levure…) : la pièce est on ne peut plus familière mais déroutante. Je suis clair ou je m’égare?

Votre univers est assez éclectique. En plus de la musique est-ce que vous vous impliquez dans un autre art ?

Mathieu peint-dessine-anime, Gaëlle élève-bouture-jongle, Thomas bouine-glande fort artistiquement.

Comme un aigle noir, surgissant de nulle-part. Parfois des enregistrements, où une couche de bruit supplémentaire est nécessaire, l’aspirateur vient en aide, puis nous suit lors des concerts.

Pendant votre live au Cargo, vous avez utilisé toute sorte d’accessoires, pas forcément conventionnels. Comment vous est venue l’idée ?
Comme un aigle noir, surgissant de nulle-part. Parfois des enregistrements, où une couche de bruit supplémentaire est nécessaire, l’aspirateur vient en aide, puis nous suit lors des concerts. Parfois par hasard, un objet laissé ou jeté par erreur dans la malle à instruments servira à habiller un passage un peu fragile. Aucun d’entre-nous ne peut se vanter d’être un grand instrumentiste virtuose, personne ne viendra nous reprocher de mal jouer du pot à lait.

Pouvez-vous nous présenter l’un d’eux.

Voir ci-dessus

Tu verrais mon vélo, tu chialerais.

Quel est le bricolage dont vous êtes le plus fier ?

Tu verrais mon vélo, tu chialerais.

Les samples que vous déclenchez donnent le ton du morceau. Pourquoi ce choix des samples, plutôt que d’avoir recours à un batteur ?

Bah vas-y, t’as qu’à en jouer toi, de la batterie, si t’es si fort.

J’ai faim

Vous avez prévu d’utiliser de nouveaux instruments prochainement ?
Ouais.

Quelle est votre actualité ?
J’ai faim

Un dernier mot ?
Salut

Niveau acutalité, elle est bien riche. J’ai retenu deux dates :

Le 25 Novembre, ils seront à Glaz’Art avec entre autre Kumisolo
Le 4 Décembre, ils réinvestissent les Trans’musicales de Rennes pour la 2e année consécutive, aux côtés de MrOizo, The Whitest Boy Alive, Major Laser et pleins d’autres…

Il y a bien d’autres dates à découvrir sur leur MySpace

Ils ont sorti un EP intitulé I’m OK – que vous pouvez acquérir sur le site du label. Une version DIY de Luxe est dispo à 300 exemplaires screen printée par le groupe lui-même ! Classe !

Merci au groupe pour leur réponses décalées.
Si vous voulez en apprendre plus, POPNEWS a publié une interview beaucoup plus sérieuse en Janvier dernier.

Emmanuel Rébus (http://www.orquestre.org) nous a concocté une belle vidéo de-briefing du festival NAND Labs que nous organisions avec l’ATLAN le week-end du 7 novembre.
Rappelez-vous, c’était déjà lui pour le De-briefing de l’atelier circuit bending à Glaz’Art.
Malgré la fraicheur du week-end vous avez été nombreux à répondre à l’appel.
S’il fallait résumer l’évènement en quelques mots :

• Un squat génial, bien aménagé et des habitants vraiment sympathiques, qui nous ont beaucoup aidé
• Beaucoup de participants aux ateliers circuit-bending (30, selon les organisateurs)
• Des réverb à ressorts totalement géniales
• 2 lives en extérieur, 2 lives dans la cave
• Une visite de courtoisie de la Police
• Une température extérieure plutôt fraiche, mais pas de pluie
• Un voisin peu coopératif
• Une enceinte qui a rendue l’âme pendant le live d’Urk
• Un public vraiment cool et bien présent malgré l’annonce de l’évènement à la dernière minute

Pour connaitre les évènements à venir de la Caserne XP, rendez-vous sur leur blog

Quelques photos sur Flickr, contactez-nous si vous en avez d’autres.

NAND Labs #1

du 7 au 8 Novembre @ La Caserne XP

47 Boulevard Romain Rolland

Métro : Porte d’Orléans

Itinéraire : Google Maps

Event : Facebook

Ce mini festival va mettre à l’honneur le hacking et la culture Do It Yourself sous toutes ses formes. Les ateliers proposés sont accessibles à tous, et se veulent éducatifs, et amusants.

Workshop

Ateliers circuit-bending

Transformez des instruments électroniques vintage et des jouets musicaux pour enfants en machines musicales hybrides.

En explorant et expérimentant, faites jaillir de leurs entrailles des sonorités inédites.

Atelier d’initiation à Pure Data

Pure-data est un logiciel qui permet de se construire ses propres outils musicaux sans être enfermé dans une interface pré-établie. Ce programme permet d’explorer une infinité de nouveaux sons en découvrant la synthèse sonore.

Amenez votre laptop, il est indispensable pour faire vos premiers pas sur le logiciel.

Junkyard Challenge

A partir de déchets électroniques de récupération, venez fabriquer un gadget totalement incroyable. Rien n’est préparé, à vous d’imaginer un projet avec les éléments mis à votre disposition.

Atelier et Installation interactive de Réverbérations à ressorts

Apprenez à fabriquer votre propre réverbération à ressort, et venez interagir sur des sons avec les installations mises à votre disposition.

Atelier Demoscene Musical

Participez à l’élaboration de la bande son d’un jeu vidéo. Bruitages, «musique», effets spéciaux, …

Concerts

Blind Digital Citizen : http://www.myspace.com/blinddigitalcitizen

Computer Truck : http://www.myspace.com/computertruck

The Cheat Code : http://www.myspace.com/03a986a64e1931800[...]0e8e422aa0001

Urk : http://www.myspace.com/urkdrumcatcher

Partenaires

Brigade Neurale : http://www.brigadeneurale.org

Dataglitch : http://www.dataglitch.org

Entrisme Magazine : http://www.entrisme.com

En ce moment, et jusqu’au 11 Novembre, vous pouvez voir au musée des Arts Décoratifs une exposition totalement dédiée aux jouets, qui s’appelle Musique en Jouets.

Le Musée des Arts décoratifs se situe au 107 rue de Rivoli, dans une aile du Louvre, à deux pas du Carrousel. Le lieu est vraiment intéressant et visiblement assez méconnu des Parisiens…

Si comme nous, vous adorez les jouets, c’est l’exposition à ne pas rater. Pour les autres, il faut y aller, pour découvrir et admirer les installations mises en place (si l’exposition ne vous plait pas, la collection permanente du Musée des Arts Décoratifs devrait vous intéresser, vous ne serez pas venu pour rien)

Au programme,

Une partie de la collection de Pascal Comelade, surtout des jouets mécaniques, comme une magnifique réduction de piano Kawai, un pistolet à clap, des guitares pour enfants, et pleins d’autres choses dont je vous réserve la surprise.

Dans le cadre de l’exposition, Pascal Comelade jouera au Centre Pompidou les 15 et 16 octobre prochain, mais également pour la sortie de son nouvel album, intitulé The Freak Serenade (sorti le 29 septembre)

Pour écouter sa musique, rendez-vous sur sa page MySpace

Pascal Comelade + Bel Canto Orquestra
Au Centre Pompidou
Jeudi 15 octobre 2009 à 20h30
Vendredi 16 octobre 2009 à 20h30
www.centrepompidou.fr/billetterie

Une magnifique installation musicale intitulée Nabaz’mob. Jean-Jacques Birgé et Antoine Schmitt sont les chefs d’orchestre d’une troupe de 100 lapins Nabaz’tag qui pendant 23 minutes proposent un opéra en 3 mouvements. Les lapins s’animent, remuent leurs oreilles et clignotent tout en se désynchronisant, ajoutant une dose d’aléatoire à l’expérience.

Eric Schneider expose sa collection de jouets musicaux. Collection qu’il a commencé en 2000, et qui est déjà réellement impressionnante.
Des synthés Casio, des Stylophone, des jouets Japonais étonnants voire même étranges, il y a de quoi impressionner le fan de jouets et d’amuser le néophyte.

Le musée a mis à disposition des ordinateurs pour permettre au visiteur d’entendre les sonorités de ces jouets. C’est une très bonne idée, il aurait été frustrant de ne pouvoir les voir qu’à travers la vitrine.

Eric Schneider a mis à disposition sur son site MiniOrgan quelques extraits des sons que peuvent produire les jouets de sa collection.

Enfin, vous pourrez également voir une installation de Pierre Bastien qui se nomme Play Meccano Play. La structure, réalisée tout en Meccano, joue de façon autonome une musique rythmée par l’entrechoquement d’objets du quotidien (brosses à dents, cendrier, théière, …).
C’est vraiment l’élément le plus intéressant de l’exposition, la musique est assez hypnotique et le mouvement irrégulier des pièces est vraiment passionnant à observer.

Pour en savoir plus, et voir une vidéo de toutes les installations, commentée par chacun des intervenants, rendez-vous sur la page de l’exposition Musique en Jouets du site du Musée des Arts Décoratifs

Pour voir toutes les photos prises de notre visite, rendez-vous sur notre Flickr

Ce mois-ci c’est un atelier très particulier, puisqu’il n’y aura pas de vidéos (ni teaser, ni tutoriel) on va plutôt essayer de vous donner les clés pour devenir un pro du Do It Yourself, de la même manière que les articles intitulés Guide à l’attention des chasseurs de disques de Goum et KiK.

Depuis le début de l’année on vous montre comment réaliser des projets simples et amusants, mais on ne vous a encore jamais indiqué les moyens pour trouver facilement les pièces détachées à moindre coût.

Pour les ateliers #3 : Light My Seeds et #5 : Massive Drawer Bot il fallait utiliser des composants électroniques (moteurs, résistances, leds, etc…), vous avez surement du les acheter, ces pièces se trouvent dans les magasins spécialisés pour quelques euros, mais vous auriez également pu les récupérer sur des appareils électroniques obsolètes ou hors d’usage.

Ce guide va donc tenter de vous expliquer comment trouver et récupérer facilement ces pièces pour les réutiliser.

Il est possible que ce guide s’enrichisse au fur et à mesure du temps. On va, autant que possible, essayer de documenter l’article au maximum pour qu’il devienne un vrai outil pour vous aider à réaliser les ateliers, il se peut qu’il devienne une page à part entière pour plus de lisibilité, mettez-la d’ores et déjà dans vos favoris, on ne sait jamais.

Dernière mise à jour : 6 octobre 2009

Avant de jeter, démontez

Lorsqu’un appareil vous lâche, le premier réflexe est de le jeter directement à la poubelle et d’en racheter un autre, c’est de la logique pur pour le consommateur moyen, mais pour l’apprenti bidouilleur l’appareil recèle de nombreuses pièces qui peuvent lui être utile.
Avant même de l’ouvrir, vous pouvez obtenir des pièces intéressantes.
Par exemple, si l’appareil contient des boutons rotatifs, récupérez les boutons, ils vous seront utiles pour vos prochains projets.

A l’intérieur, vous pouvez récupérer des résistances, des condensateurs, des diodes, des leds, des potentiomètres, des moteurs, certaines puces électroniques, etc…

N’hésitez donc pas à récupérer le plus de pièces possibles de ces appareils.

La récupération

Il n’est pas rare de croiser dans la rue des objets abandonnés, souvent fonctionnels mais carrément obsolètes, ils restent une bonne source d’approvisionnement en pièces détachées.

La solution la plus simple est de le ramasser et de le démonter chez soi (ou le nettoyer en vue de la garder – j’ai récupéré pas mal de matériel Hifi ancien mais haut de gamme de cette manière). Si vous ne pouvez pas l’emporter, essayez de récupérer tout ce qui dépasse, car à votre retour l’objet aura disparu – il aura peut-être fait un heureux ou plus certainement aura été ramassé par les éboueurs.

Les brocantes, vide greniers

C’est une source à ne pas négliger, vous pourrez y trouver des jouets pour vos projets circuit bending, pas mal d’appareils divers pour une somme modique.

Liste non exaustive

Nous allons essayer de dresser une liste des éléments intéressants et spécifiques qu’on peut retrouver dans certains appareils.

Moteurs

Lecteurs CD/DVD/Graveur de salon ou d’ordinateur
Lecteur K7, Walkman
Magnétoscopes (Très très intéressant)
Scanner, imprimantes
Disques durs

Boutons

Appareils Hifi
Machines à laver, Sèche-linge
Fours, plaques de cuisson

Divers

Dans tous les appareils vous trouverez du fil, en sections plus ou moins longues.
Ramassez systématiquement tous les petits appareils qui ont l’air de contenir de l’électronique, il pourront également servir de boitier pour vous futurs projets.
Les chaines Hifi tout en un sont une bonne source pour récupérer de nombreux composants. Les afficheurs à cristaux liquides peuvent être intéressants (cela fera l’objet d’un atelier très prochainement)

Utilisation des composants récupérés

Circuit bending

L’activité faisant la part belle à l’aléatoire, il est tout à fait normal d’utiliser des composants issus de la récupération, le résultat ne peut en être que plus inattendu.
Les principaux composants dont un circuit bender a besoin se trouvent très facilement dans la majorité des appareils cités ci-dessus : interrupteurs, potentiomètres, résistances, condensateurs et leds.

Certains circuit-benders rajoutent des circuits à leurs jouets pour obtenir des effets tels que des loop ou des glitch, nous y reviendrons bientôt.

En attendant, allez voir le site de Sailor Mouth qui vous donnera une idée des possibilités d’une telle modification

Vous devrez toutefois acheter les photo-résistances et certains circuits intégrés dans les magasins spécialisés.

Do It Yourself

Le Do It Yourself peut se traduire par l’expression française « Fait maison ».
Il s’agit de fabriquer soi même un appareil ou un gadget à partir de quelques composants ou de littéralement reproduire un circuit existant.

La motivation de le faire soi-même peut être d’ordre financière (il y a des projets sur internet de synthés Moog DIY), spécifiques (j’ai un besoin, personne ne le fabrique, je vais donc le faire moi-même), ou passionnel (j’aime ça).

La scène DIY est très active, et vous pourrez trouver facilement des schémas de circuit pour fabriquer tout et n’importe et pas seulement en électronique. Cela peut aller de la pédale de guitare, de la guirlande électrique, du robot télécommandé, à la fabrication de marionnette ou tout simplement l’amélioration de biens de consommation standard – customisation -

Le Ghetto DIY

Cela consiste à construire un circuit à partir des composants disponibles sans utiliser de circuit imprimé -typon- (la grosse plaque verte avec pleins de trous savamment disposés pour y placer les composants).

Il y a deux écoles :

• Ceux qui soudent les composants entre eux de manière à faire un « bloc de composants ». Cela permet réaliser des montages dans un espace très réduit mais le risque de court circuit est assez élevé. L’inconvénient est qu’il faut s’y reprendre à deux fois avant de réussir à réaliser un montage fonctionnel et efficace.

L’atelier DIY #3 : Light My Seed en est un exemple, le montage tient dans une éprouvette, chose qui aurait été impossible avec un circuit imprimé classique.

• Ceux qui utilisent un support pour dessiner un circuit classique et y placer leurs composants. Cela consiste à dessiner le schéma du circuit tel qu’il est représenté de façon académique. Il suffit ensuite d’y mettre les composants tel qu’indiqué sur le schéma et de retourner le papier pour  souder (pour ne pas bruler la feuille de papier utilisez une  protection cartonnée à l’endroit où vous soudez.

Andy Bolus (Evil Moisture) est très friand de cette méthode qui permet d’économiser et de tester des montages vraiment très simplement.

La première solution permet de réaliser de petits circuits, tandis que l’autre que nous pouvons appeler « paper DIY » permet de fabriquer des circuits beaucoup plus complexes.

Mise à jour de l’article, à venir :

- Ajout de vidéos : les bases de la soudure, les bases du circuit bending, repérer les composants utiles sur un circuit
- Liste de sites utiles
- Liste de liens vers des montages simples

CHANGEMENT DE LIEU : Ça commence à 21H au Café de Paris – 158 rue Oberkampf (Métro Ménilmontant), all night long, le programme ne change pas !

De 15 h 00 à 19 h00 – Gratuit
Square Trousseau – 1 rue Antoine Vollon 75012 Paris – M° Ledru Rollin

Avec
BORING MACHINE
THE CHEAT CODE
DEDLAY
Workshop LSDJ par Gakona et Circuit Bending par La Brigade Neurale

A partir de 21 h 00 – 5 EUR
Les Combustibles – 14 rue Abel 75012 Paris – M° Ledru Rollin
Avec
MARC NOSTROMO (M-.-N) (BE)
SILNAYE (ES) + Ninja X-Pert VJ Set (ES)
GAKONA (FR)
CONFIPOP (FR)
DR VON PNOK (FR) + Real Myop VJ Set (FR)

DJ SET par BEN ET BENE, BERTIER, GLAFOUK (honorables membres du Micromusic Paris_HQ)

VJ SET par Ninja X-Pert (ES), Realmyop (FR) et Visual Fakt (FR)

www.myspace.com/benetbene
www.myspace.com/silnaye
www.myspace.com/discodirt
www.oscillateur.com/
www.myspace.com/gakona
www.myspace.com/confipop
www.myspace.com/zombipnok
www.myspace.com/dedlaygameboyaddict
www.myspace.com/03a986a64e193180012b08aca422ab00013a08e8e422aa0001
www.myspace.com/ninja_xpert
www.myspace.com/realmyop
www.myspace.com/ludovizualfakt
www.myspace.com/brigadeneurale

Oubliez la Techno Parade y a rien d’intéressant (sauf si vous aimez David Guetta et Joachim Garreau ?)

Comme annoncé sur notre twitter, il n’y aura pas d’atelier DIY ce mois-ci.
Pour que vous puissiez patienter jusqu’au prochain, on a trouvé quelque chose à vous faire faire.

Vous vous souvenez de la vidéo viral du chat qui jouait du piano ?

Grâce au magnifique blog Tubbypaws, vous allez apprendre à assembler votre chat qui fait du piano en papier. Tournez la molette et tout s’anime.

Comme chez nous, il y a une vidéo qui explique comment le réaliser. C’est très Japonais, kitsch ce qu’il faut, on adore.

Le gabarit, ainsi que les instructions sont disponibles sur le blog (en anglais) : Meow Again, It’s time for Papercraft

Rendez-vous en Septembre pour le prochain atelier.

Pour réaliser cet atelier vous aurez besoin d’une K7, d’une ceinture de type militaire (le modèle utilisé est Soviétique, et disponible dans n’importe quel surplus militaire pour 5 € max) de quelques pièces de MECANO, et d’un morceau de tige fileté.

Un atelier très simple et très utile puisque cela vous permettra de tenir votre pantalon !

Atelier DIY #6 Belt Mixtape
envoyé par brigadeneurale

Les instructions détaillées après le saut !

Matériel

• Une K7, trouvez-en une qui soit chouette (le modèle choisi doit être maintenu par des vis), évitez celle qui sont totalement transparentes, ça sera moins beau, les vis seront visibles.
• Une ceinture militaire
• Une tige fileté de 6 cm + 2 écrous
• 2 équerres de MECANO
• 1 « équerre » à 45° MECANO
• 3 vis, rondelles et écrous MECANO
• 1 tube de super glue

PREMIERE ÉTAPE

Avant de commencer, rembobiner la K7 pour qu’il y a à peu près la même quantité de bande de chaque côté.
Démontez soigneusement la K7. Le contenu va rester à l’intérieur sur le produit final, touchez-y le moins possible vous risquez de perdre du temps à essayer de remettre tout en place au moment de refermer.

DEUXIEME ÉTAPE

Assembler la tige fileté avec les 2 équerres MECANO. En fonction du diamètre de tige fileté que vous avez trouvé il se peut que vous ayez besoin d’agrandir le trou. La tige fileté utilisée est de 6 mm.
Vérifiez que la ceinture passe bien dans l’assemblage, et positionnez-le sur la K7 pour marquer l’emplacement des trous (vérifiez bien sur la face intérieure que cela n’empiète pas sur une pièce dans la cassette).

TROISIEME ÉTAPE

Percez vos trous au diamètre des vis MECANO et installez-y la première équerre. Avant de serrer pensez à mettre un point de Super Glue sur la vis, cela fixera l’ensemble et permettra de corriger le défaut des MECANO qui est de se démonter tout seul en quelques heures.
Faites de même pour la seconde équerre, posez la ceinture dessus et insérez la tige fileté. Idéalement, la tige fileté doit pouvoir se visser à la pièce de MECANO, mais si ce n’est pas le cas, ce n’est pas grave, nous allons de toutes façons mettre à chaque extrémité de la tige des écrous.

QUATRIÈME ÉTAPE

On pose la pièce qui permet de tenir la ceinture.
On perce, on fixe, et voilà !

CINQUIEME ÉTAPE

On remonte la K7. Le plus dur est d’arriver à tout remettre en place, assurez-vous donc que la bande est bien tendue et qu’aucune pièce ne vienne à bouger. Sur le modèle utilisé, il a fallu transférer le contenu de la cassette dans la partie modifiée. La méthode la plus simple est de poser la face sur l’autre et de les retourner rapidement.
Une fois que tout est en place, on peut refermer le boitier, et admirer le résultat final.
Amusez-vous bien et n’hésitez pas à adapter ces instructions pour porter à la ceinture l’objet que vous voulez (K7 vidéo, GameBoy, Cartouche de console, …) les limites sont celles de votre imagination !

Donc… Ce mois-ci l’atelier consiste à fabriquer une boucle de ceinture à partir d’une K7. Les instructions sont facilement adaptables à tout autre support, à vous d’être imaginatifs !

Pas de teaser vidéo, cette fois c’est juste une photo !

Si vous trouvez que le projet de ce mois-ci manque d’originalité, nous tenons à préciser que la k7 n’est pas collée sur une boucle de ceinture achetée dans le commerce, c’est un système d’attache DIY (DO IT YOURSELF) vissé dans la cassette, pour comme d’habitude une durée de vie longggguuuuuueeeee… Et les 90 minutes de bandes y sont encore !
L’atelier utilise des pièces de MECANO, il est donc temps, si vous en avez, d’aller les chercher à la cave !

Ce projet nous vient des États-Unis, l’interview a été réalisée en Anglais, nous vous proposons la version traduite et adaptée en Francais par KiK, puis la version originale et complète.

Si son travail vous plait, vous pouvez rentrer en contact avec l’artiste via son site, pour lui demander le lien protégé par mot de passe vers le documentaire intitulé « Refurbished » qui lui est consacré.

C’est très gratifiant de transformer un objet mignon et innocent en quelque chose de bizarre et dérangeant…

Présente-toi et parle-nous de Furby Youth Choir.

Je m’appelle Thomas Fang, je fais de la musique électronique expérimentale depuis 2001, date à laquelle j’ai co-crée le label Artificial Music Machine.

J’ai aussi un projet expérimental plutôt extrême qui s’appelle Static Storm System très orienté noise.
Télécharger fichier audio (Fnordic_Track.mp3)
Static Storm System – Fnordic Track

Je fais aussi de la dark ambient et des « Drone Soundscapes » sous mon propre nom.

Enfin, j’ai fait parti du groupe Inversion Effect pendant 5 ans, jusqu’en 2007.
Télécharger fichier audio (Cavesong(live).mp3)
Inversion Effect – Cave song (live)

Furby Youth Choir est mon dernier projet, il utilise des Furby circuit-bendés comme source sonore unique.
Télécharger fichier audio (Furby%20Youth%20Choir%20-%20Rehearsal%201.mp3)
Furby Youth Choir – Rehearsal

Quelques fois le public s’attend à entendre une vraie chorale, en chœur et mélodique, alors qu’en réalité ma chorale est totalement chaotique, il y a beaucoup de glitch, des larsens et de noise.
J’ai l’habitude de me produire en live avec un volume très fort, presque assourdissant, pour susciter au sein du public une réaction viscérale qui peut provoquer la peur ou encore l’angoisse.

J’utilise beaucoup de pédales d’effets et j’ajuste individuellement le volume des Furby, j’ai ajouté des interrupteurs et des potentiomètres sur chacun d’entre eux qui me permettent d’activer les différents « bends ».

Chaque jouet est unique et imprévisible, ce qui fait que chacune de mes prestations sont différentes, les sonorités varient d’un live à l’autre.

D’une certaine manière,  ce sont ces créatures électroniques « cassées » les artistes, je ne suis là que pour les accompagner sur scène et les brancher au système de diffusion de la salle.
Depuis peu, ma petite amie Franccesca s’est mise au circuit-bending et m’a rejoint sur scène pour des live quadriphonique.

C’est très gratifiant de transformer un objet mignon et innocent en quelque chose de bizarre et dérangeant…

J’ai pris le circuit d’un singe en peluche qui chantait la Macarena pour le mettre dans une poupée

Comment as-tu commencé le circuit bending ? Quel a été ton premier jouet ?

Au début, j’étais très intimidé par le circuit bending. Je n’ai aucune connaissance en électronique et je ne sais pas vraiment comment fonctionne un circuit.

Heureusement, le circuit-bending ne nécessite aucune connaissance dans ce domaine et est accessible à tout le monde.

Des amis m’ont aidé à modifier un jouet avec des boutons en forme de lettres qui jouaient des chansons, et plus tard j’ai pris le circuit d’un singe en peluche qui chantait la Macarena pour le mettre dans une poupée après avoir trouvé le « bend » pour ralentir la vitesse de la musique (pitch).
J’ai modifié toutes sortes de jouets, des guitares, des platines, un piano, un karaoke Barbie, et dernièrement une boite à rythme.

Chacune de ces machines ont des sonorités différentes et je suis constamment émerveillé par ce qu’on peut en faire.

Les Furby sont amusants, polyvalents, et interactifs dès leur sortie d’usine.

Le Furby est un jouet difficile à modifier, j’en ai tué personnellement quelques uns, pourquoi as-tu chois le Furby plutôt qu’un autre ?

En 2001, mon ami Jonathan Webb m’a montré un Furby bendé, ça été une révélation.
Les Furby sont amusants, polyvalents, et interactifs dès leur sortie d’usine.

Ils ont trois interrupteurs qui déclenchent différents sons (devant, derrière et dans la bouche), le comportement du jouet change grâce à un accéléromètre qui enregistre les secousses ou lorsqu’on lui met la tête en bas , une photorésistance perçoit les changements de luminosité, un micro lui  permet de répondre aux sons, ils ont même mis un système infrarouge pour faire communiquer les Furby entre eux.

Enfin, ils ont été produits en très grandes quantités, on les trouve donc très facilement dans les magasins d’occasion, les brocantes ou sur ebay pour pas cher.

Évitez les éléments du circuit qui sont connectés à l’alimentation

As-tu des conseils à nous donner pour modifier un Furby sans risquer de le griller ?

Évitez les éléments du circuit qui sont connectés à l’alimentation, ainsi que les connexions qui accélèrent la vitesse des moteurs ou qui coupent le son du Furby.

L’expérimentation pour parvenir à un résultat totalement aléatoire et imprévisible

Peux-tu nous dire ce qu’est le circuit bending, pour toi et pour les Américains ?

Pour moi, c’est un moyen de créer de nouveaux instruments sans dépenser beaucoup d’argent. C’est également une façon de créer des sons totalement imprévisibles.

Reed Ghazala, qui a inventé le terme « circuit bending » dans les années 90, a mis l’accent sur l’expérimentation pour parvenir à un résultat totalement aléatoire et imprévisible.
Son travail a été une inspiration pour moi, comme beaucoup de benders Américains.

La communauté s’agrandie de plus en plus à travers tout le pays.

J’aime bien citer GetLoFi et Casper Electronics références online pour les circuits benders.
Si vous êtes du côté de New-York il est impossible de manquer le Bent Festival qui a lieu tous les ans. L’année dernière il a eu lieu à Los Angeles et Mineapolis, mais cette année il était de retour à NYC.
Le circuit-bending est également présent à la Maker Faire et répond parfaitement à l’éthique du DIY/bidouilleur : Transformer les déchets de notre société de consommation en Art.

La version originale de l’interview est disponible après le saut

> Can you introduce yourself (past and present projects) and tell us what is Furby Youth Choir?

My name is Thomas Fang, and I’ve been recording and performing experimental electronic music since 2001, when I co-founded the Artificial Music Machine record label.

I use the name Static Storm System for more aggressive, noise-oriented material, and I use my own name for dark ambient and drone soundscapes. I collaborated with other musicians as part of the band Inversion Effect for about five years, until 2007.
Furby Youth Choir is my most recent project, which consists of only circuit-bent Furby toys as sound sources.

Occasionally audiences expect something melodic and synchronized like a traditional choir, but this one is completely glitchy and chaotic, with dissonant tones and noises. I usually perform at extremely loud volumes, provoking a visceral reaction that often includes fear and distress. I use various effects pedals and adjust the relative levels of different Furbys that are performing together, and I have installed new switches and potentiometers in each Furby so that I can activate bends, but each one is unique and the overall sound of each
performance can become very different.
In one sense, these malfunctioning electronic creatures are the performers, and I’m just there to take them to venues and plug them into a mixer and a PA.

Recently my girlfriend Franccesca has begun bending Furbys and has joined me onstage, and some performances have featured quadraphonic sound. It has been very rewarding to take what initially appear to be cute and innocent toys and transform them into something disturbing and bizarre.

> How do you get into circuit bending ? What was your first bent toy ?

I was pretty intimidated by circuit bending at first because I didn’t have any experience with electrical engineering and had very little idea how a circuit worked. Luckily, circuit bending doesn’t require these skills, and is pretty accessible to everyone.
A couple of friends helped me modify a toy that has different buttons for each letter of the alphabet and plays songs, and I later took the circuit from a plush monkey that sings the Macarena and re-housed it inside a baby doll after finding a bend that slows down the sample playback.
Since then I’ve modified things like toy guitars, toy turntables, a digital piano, a Barbie karaoke machine, and more recently a drum machine.
Every device yields different kinds of sounds, and I’m constantly amazed by what can be achieved.

> Furby is considered as a difficult toy to bend, I killed personaly a few of them, Why did you choose Furby rather than other toys ?

My friend Jonathan Webb showed me a Furby that he had bent in 2001, and that was definitely a pivotal moment.

Furbys are fun and versatile because they are already very interactive before they are even modified. They have three separate touch points that trigger different sounds (one on the front, one on the back, and one in the mouth), they have an internal accelerometer to sense being shaken or turned upside down, a photocell that allows them to respond to changes in light, a microphone that allows them to respond to nearby sounds, and they include infrared transmitters and receivers to enable communication with other Furbys.

Additionally, they were manufactured in large quantities and are fairly easy to find for low prices at thrift stores and on eBay.

> Do you have any advices about modifying a Furby without killing it ?

Stay away from the parts of the circuit that are connected to the power supply, and avoid bends that cause the Furby’s motor to speed up or cause the Furby to stop producing sounds.

> For the last word, can you tell us what is circuit bending and what it represent, for you and other people in America ?

For me, it’s a way to create new instruments without spending much money, and a way to generate sounds that are unpredictable. Reed Ghazala, who coined the term « circuit bending » in the 1990s, placed a lot of emphasis on experimentation to achieve results that were random and not pre-planned, and his pioneering work has been a big inspiration for me and other American benders. As time goes by there is a larger and larger community of benders all over the country. In particular I’d like to point out GetLoFi (http://www.getlofi.com) and Casper Electronics (http://www.casperelectronics.com) as great online resources for benders. Anyone near New York City should definitely check out the Bent Festival (http://www.bentfestival.com), which happens every year. Last year the festival also took place in LA and Minneapolis, but this year it was scaled back to just NYC. Circuit bending is also very visible at Maker Faire
(http://www.makerfaire.com) events, and definitely fits into the larger context of the DIY/maker ethic: taking our society’s discarded garbage and turning it into art.

Cette fois-ci nous nous intéressons à l’art et aux robots.Nous vous proposons de fabriquer un « robot » capable de reproduire de façon plus ou moins fidèle l’effet d’un spirographe, sauf qu’ici le processus est automatique vous pourrez donc siroter votre bière pendant que la machine travaille, à vous de l’arrêter quand le résultat vous plait !

Ce projet s’inspire du travail de La First Robotic Team 1318 qui a mis au point un projet similaire sous le nom de Drawbot/Artbot.
Le nôtre est un peu différent car nous avons fait le choix d’essayer d’améliorer l’idée originale en utilisant des matériaux plus solides et d’offrir la possibilité de choisir le nombre de feutres que l’on souhaite utiliser, d’où l’intitulé MASSIVE.

Place à la vidéo :

Atelier DIY #5 Massive Drawer Bot
envoyé par brigadeneurale

Les instructions détaillées après le saut

Liste des matériaux :

• un moteur électrique (on a prélevé le nôtre dans un lecteur CD)
• le couvercle d’un spindle de 25 CD/DVD
• un serre câble plat (on peut aussi emballer un boulon et son écrou dans du scotch, et l’attacher à l’axe du moteur)
• un interrupteur

• une pile 9V

• un contact pression pour pile 9V(en démontant une pile 9V usagé on peut récupérer le connecteur)
• une boite de feutre

Nous vous conseillons d’acheter les feutres avant de commencer le projet, nous allons percer le spindle, c’est donc mieux de connaitre le diamètre des feutres avant de percer !

ETAPE 1 : Transformer le moteur en vibreur

Un moteur électrique tourne par principe rond, tant qu’il est équilibré !
Un moteur déséquilibré réagit un peu comme une toupie. En bloquant sa base, il devient un vibreur – comme celui de votre téléphone portable, ou votre sex toy mesdames…

Pour le déséquilibrer, il suffit de fixer sur son axe un poids, ici on a choisi un serre câble car on peut le visser sur l’axe et que l’écrou est suffisamment long pour induire la vibration.

On devra dévisser le poids pour l’étape 3, assurez-vous de trouver la meilleure méthode pour visser le serre câble sans qu’il ne glisse de l’axe.
En le mettant un peu de travers et en serrant bien il ne devrait pas bouger.

ETAPE 2 : Commencer à percer

On perce sur les côtés du spindle 3 trous suffisamment espacés pour que l’appareil tienne debout une fois les feutres enfoncés.

ETAPE 3 : Installer l’interrupteur

Plutôt que de déconnecter la pile pour éteindre l’appareil, on va ajouter un interrupteur.

On l’a mis au centre de l’appareil, à vous de voir…

ETAPE 4 : Installation du moteur

Notre moteur a deux petites vis sur le dessus, nous allons donc profiter de cet proporiété pour le fixer au spindle.

Otez les vis, mettez les de côté.
Percez ensuite un gros trou pour laisser passer l’axe. Avec le fer à souder faites un trou à l’emplacement des vis, vissez le moteur et remettez le serre câble.

ETAPE 5 : Soudure

On relie un des fils du moteur à l’interrupteur, l’autre fils directement sur la pile.
La borne du milieu de l’interrupter sur l’autre borne de la pile

ETAPE 6 : On perce encore des trous

Il faut rendre le robot massif ! On perce le plus de trous possible.
Tous les composants sont en place, donc l’espace restant peut être percé !
Amusez-vous, le nôtre peut accueuillir 8 feutres en même temps et il reste de l’espace !

Rendez-vous le mois prochain pour un autre atelier !

L’œuvre est plus proche d’une toile de Jackson Pollock que d’un Van Gogh mais l’avantage du procédé est d’être automatisé. Le résultat est donc totalement aléatoire et ne requiert aucune intervention humaine une fois lancée.

La machine originale créée par la FIRST Robotics Team 1318, qu’on peut retrouver sous le nom de Drawbot / Artbot sur internet, utilisait principalement des gobelets jetables et du scotch, la durée de vie de la machine était limitée et on ne pouvait utiliser que 4 feutres au maximum en simultanée.

Nous avons voulu recréer cette machine en lui donnant une durée de vie plus longue et surtout y ajouter la possibilité d’utiliser plus de 4 crayons.

Notre Drawbot que nous avons appelé Massive Drawer peut dessiner avec 8 feutres (on peut facilement aller jusqu’à 12 voir plus), il utilise une base plastique large où rien n’est scotché. Le centre de gravité de la machine est très bas, procurant une bonne stabilité à l’ensemble

La machine est très stable et les améliorations très facilement réalisables.

Voici la machine en action :

La musique est Nixx – Batuken. Le titre a été réalisé pour notre compilation Rock’em’Sock’em.
Tous les titres sont téléchargeables légalement et gratuitement sur notre site.

Emmanuel REBUS nous a préparé une petite vidéo de l’atelier dans laquelle on peut entendre un extrait du concert improvisé réalisé avec les jouets modifiés pendant la soirée.

On en fera d’autres ! à Paris, Lyon, Marseille ou même en Suisse !

Stay in touch !

P.S : Ce mois-ci pas d’atelier DIY sur le blog, le prochain aura lieu en Juin !

A partir de 19h c’est l’atelier circuit bending, suivi d’un mini-concert entre les participants avec les jouets modifiés pendant l’atelier.

Toutes les infos se trouvent dans notre précédent billet.

Aujourd’hui, nous vous montrons ce que nous vous amènerons à l’atelier :

• 2 mosquées réveil (à voir en action dans l’atelier DIY #1). Le modèle présenté est un peu plus compact que celui que nous avons modifié mais le circuit est identique, une version 2.0 en somme…

• 1 brochet qui chante et qui danse. Très à la mode il y a quelques années, si vous avez une cheminée

• 1 jouet éducatif Vtech qui parle et qui fait de la musique. Très grand potentiel, c’est un jouet qui date de l’époque du boom de la synthèse vocal, donc peut-être la version Vtech de la dictée magique, ou pas !

• 1 lecteur / enregistreur K7 pour enfants, avec son micro en plastique. Il peut s’avérer intéressant à modifier… K7 scratch, distorsion, larsens, les possibilités sont nombreuses….

• 1 saxophone Crown, très réaliste. A première vue, il a l’air assez complexe à modifier…

Il y aura très certainement d’autres jouets qui viendront s’ajouter à cette liste qui est loin d’être exhaustive !
Venez nombreux, et venez tôt si vous voulez participer à l’atelier !
Si vous avez un fer à souder amenez-le !!!

La Brigade Neurale est fière de vous annoncer que nous organisons une soirée avec l’association Useless Party complètement dédiée à la micro musique, au chiptune, mais également au circuit bending !

Les festivités auront lieu le Mercredi 20 Mai ( veille de jour férié ) dès 19H à Glaz’Art !!

Inscrivez-vous à l’event Facebook : http://www.facebook.com/event.php?eid=77556266965&ref=share

On commence avec un Atelier Circuit Bending animé par :
David  STEINBERG Circuit bender français, c’est aussi le webmaster de oscillateur.com, site de référence pour celui qui cherche comment modifier une dictée magique ou se renseigner sur le circuit bending.

Emmanuel REBUS Bidouilleur, chercheur, il a un peu toutes les casquettes et sait tout faire ! Le 2 mai dernier, il reprenait « Music for Solo Performer » d’Alvin Lucier, qui concrètement est de la musique cérébrale au sens propre.  Equipé d’un électro-encéphalogramme, les ondes cérébrales d’un cobaye humain sont captées et transformées en musique.

Ces deux compères sont experts en circuit-bending et réalisent très souvent des ateliers. Le dernier en date a eu lieu au Palais de Tokyo le 11 Avril dernier, dans le cadre de l’exposition Gakona.
Ils s’occupent également de la section Parisienne du DORKBOT.

COMPUTER TRUCK Circuit bender français très connu. Il nous fait le plaisir de passer nous voir pour cet évènement inédit, et saura distiller des conseils de pros !
Pour l’anecdote, il a longtemps joué avec Leonard de Leonard dans un duo hommes/machines/jouets.

L’atelier se conclura par un mini-live, où chaque participant pourra montrer les capacités musicales de son jouet par rapport aux autres ! Ou simplement faire un jam avec les autres participants.

Sono saturée et jouets éventrés seront au rendez-vous !

Pour ceux qui se demandent : C’est quoi le circuit bending ?

Voici la réponse de Dr Rek, qui a participé à Speechers, dans la langue de Shakespeare !

Le Glaz’Art est une boite de nuit et en temps normal les mineurs ne pourraient pas participer à l’atelier, mais exceptionnellement, les moins de 18 ans sont les bienvenus,  l’entrée sera même gratuite, à la condition qu’ils viennent accompagnés d’au moins un adulte.

Dès 23H, le Glaz’Art reprend sa ritournelle habituelle avec un clubbing de folie :

LEONARD DE LEONARD | www.myspace.com/leonizer
DUBMOOD | www.myspace.com/dubmoodst
FACTEUR | www.myspace.com/lefacteur
ANTiCLIMAX | www.myspace.com/alonewithanti
OPERATEUR FOTOKOPIEUR | www.myspace.com/operateurfotokopieur
BACALAO | www.myspace.com/bacalao_ch
BRIGADE NEURALE | www.brigadeneurale.org
USELESS DJ CREW | www.myspace.com/uselessparty

La soirée est soutenue par : TSUGI, STREET-TEASE, BLOGLOUNGE, FTW, POPTRONICS, BRAIN MGZNE, MAIN, TCHEAZ

On fera d’autres billets pour vous faire saliver, et vous faire venir !!!

L’atelier du mois dernier était finalement assez compliqué (beaucoup de soudure, des éléments difficiles à se procurer et un résultat peut-être aléatoire pour certains). Progressivement, on va trouver notre équilibre, n’hésitez pas à nous soumettre vos idées avec le formulaire contact

Donc ce mois-ci, ça va être assez facile, faudra juste faire beaucoup de couture (pas besoin d’être précis, faut que ça tienne) et très peu de soudure.

On a tous un lecteur mp3, et on a pas forcément envie d’investir dans un Dock ou des hauts parleurs, ils sont coûteux, encombrants, austères et souvent ils manquent cruellement de qualité sonore.

Comme on est pas expert en acoustique et encore moins audiophile, on peut se contenter d’un son MONO. Finalement une enceinte avec un câble au bout suffit, et de toutes façons le lecteur mp3 est portable donc bon on allume la chaine hifi si on veut écouter de la musique chez soi. L’utilité de la chose sera donc ponctuelle.

J’avais une paire d’enceintes AUDAX de 10 cm qu’un certain chimimic m’avait donné il y a quelques années, il ne savait pas quoi en faire lui-même et comptait les jeter…
Il m’en reste une, si ça intéresse quelqu’un je lui donne (pas d’envoi – Paris et RP)

Voilà donc ce 4e atelier, qui je l’espère vous plaira.

Atelier DIY #4 Bear BoomBox
envoyé par brigadeneurale
Les instructions après le saut :
ETAPE 1 : Inciser la bête
Pour que l’ouverture se voit le moins possible, il faut essayer de localiser tant bien que mal où se situent les coutures.
Avec un cutter ou un scalpel, découpez le long de la couture. Dans le haut du dos pour accéder à la tête, sur le ventre pour y insérer plus tard le haut parleur, et au niveau de la bouche pour le jack.
ETAPE 2 : Insérer le Haut Parleur, et souder
Une fois que le ventre est prêt à accueillir le haut parleur (n’hésitez pas à retirer un peu de rembourrage) on peut passer à la soudure.
Rouge : + / Noir : -

Faites ressortir ensuite le fil par le trou crée à l’arrière de la tête.

ETAPE 3 : On fixe le HP

Le HP est pourvu de 4 trou de fixations. Habituellement on se sert de vis mais pour cette transplantation on va tout simplement coudre dans la peau de la peluche pour faire tenir l’ensemble.
ETAPE 4 : On soude le JACK
On a deux fils, sur le jack le (+) correspond à la partie qui dépasse, le (-) c’est la couronne.
ETAPE 5 : Fixation du support pour le jack
Malheureusement on ne peut pas simplement visser le jack, ça ne tient, à l’insertion de la fiche mâle tout s’enfonce à l’intérieur.
La solution, c’est de récupérer une rondelle d’un diamètre supérieur à celui du jack, et la coudre au tissu, autour du trou. On insérera ensuite le jack dans la rondelle, et on pourra visser.
J’ai trouvé une rondelle parfaite pour cette utilisation sur un potentiomètre.

Au final, ça tient, et la rondelle est parfaitement invisible.

ETAPE 6 : On referme
On referme les ouvertures. Pas besoin d’être très précis, avec la fourrure on ne distingue pas la reprise.

Il ne reste plus qu’à y brancher votre musique ou instrument préféré.

Rendez-vous en Mai pour le 5e Atelier !

Le contenu du blog commence à augmenter (ceci est le 101e article !), les ateliers nous donnent de bons retours, on s’amuse à les faire, donc tous les mois vous aurez soit une photo , soit une vidéo du projet.

Le blog n’est pas forcément tout de suite mis à jour, donc pour vous tenir au courant en quasi direct, 2 solutions : Facebook et/ou Twitter

Allez trêve de promo, place à l’action

Le titre en lecture est :
Télécharger fichier audio (sidabitball%20-%20HappyChip.mp3)
Rolemodel – Happy chip (remix sidabitball)
Titre qui figure sur notre première compilation Speak Like a Child (en téléchargement gratuit)
L’atelier sera publié dans le courant de la semaine

Edit : J’anticipe les questions futures… Oui c’est un Zune !

Comme l’homme, les plantes ont besoin de lumière pour vivre et se développer.
Il existe des lampes spéciales destinées à pallier au manque de luminosité d’une pièce,en ajoutant une dose d’UV en plus d’un éclairage proche de la lumière solaire.

Mais, si la plante a toute la lumière dont elle a besoin, et que l’on souhaite améliorer sa croissance sans trop la forcer avec de l’engrais chimique, il est possible de lui apporter une dose de lumière supplémentaire de façon localisée, une sorte de « back-up ».

Inspirés par l’article de popsci.com intitulé Lightspikes, nous avons eu envie de le reproduire tout en l’améliorant, et notamment en faisant tout pour que le coût soit le moins élevé possible. Le prix global est d’environ 5 €, et la plupart des pièces nécessaires sont issues de récupération (chargeur de téléphone portable, éprouvette donné par un laboratoire d’analyse).

Au fil de nos recherches internet, nous nous sommes convaincus que les plantes sont particulièrement sensibles à la lumière ROUGE et BLEUE. Les plantes ont tout de même une grande préférence pour la lumière rouge, et d’après les divers sources trouvées, l’équilibre se situe grosso modo à 4 rouges pour 1 bleue.

Le but de ce bricolage n’est pas de remplacer la lumière du soleil mais plutôt de l’accompagner, d’apporter le petit plus qui va l’aider. Autrement dit, il s’agit d’une luminothérapie pour plantes vertes.

Avant d’attaquer dans le vif du sujet, nous tenons à préciser que l’efficacité de ce bricolage n’est pas garanti. Il y a très peu de chances que cela tue vos plantes, une chose est sûre c’est un accessoire très Geek !

ETAPE 1 : Le capteur de lumière

Matériel : Transistor 2N2222 (ou 2N3904), Résistance 1 k Ω et 2,2 K Ω (valeur variable en fonction de la luminosité de la pièce – il faut tâtonner) et une photorésistance.

Ce schéma est faux ! La résistance de 2,2K Ω doit être reliée à la résistance de 1 K Ω, l'autre borne de la photorésistance doit être reliée directement sur la borne positive.

Comme l’espace pour le circuit est limité, il faut s’arranger et serrer les composants les uns aux autres, voilà comment nous avons fait (on peut le voir sur la vidéo, mais c’est mieux d’avoir un schéma) :

Conseil : Si vous avez opté pour un 2N2222, emballez-le avec du scotch ou de la gaine thermo-rétractable. La coque est métallique, ça peut poser divers problèmes.

ETAPE 2 : La guirlande de Leds

Matériel : 8 Leds rouges, 2 Leds Bleues, toutes en Haute Luminosité. 10 résistances (les valeurs dépendent de la puissance du chargeur, celui utilisé provient d’un T28 Ericsson et fait 5V), une bouteille d’eau usagée – transparente-.

Découpez une lamelle dans la bouteille d’eau de façon à ce qu’elle s’insère facilement dans l’éprouvette.
Faites des trous dans la lamelle, avec une aiguille rougie ou votre fer à souder.
Insérer les Leds dans les orifices (toujours dans le même sens)
Étamez un côté des Leds au plus près de la base pour pouvoir souder les résistances plus facilement.
Soudez les résistances (1 résistance par Led de 220 Ω chacune – on peut  en mettre moins si on veut les économiser. Au final, on a 2,5V sur chaque Led)
Soudez les pattes les unes aux autres

Note : La patte la plus longue de la Led correspond à la borne positive.

ETAPE 3 : Assemblage

On monte le circuit de l’étape 1 sur les leds comme ceci :
La patte libre de la photorésistance sur la borne positive des Leds.
ETAPE 4 : Mise sous tension

On coupe l’embout du chargeur. Si on a de la chance il n’y a que 2 fils, sinon il faut tâtonner.

On perce un trou dans le bouchon de l’éprouvette, et on y passe le fil.

On relie le chargeur comme indiqué :

Borne positif (généralement c’est un fil rouge) côté positif de la guirlande de Led

Borne négative entre l’émetteur (E) du transistor, et la résistance.

ETAPE 5 : Test

On enferme le circuit dans l’éprouvette, et on vérifie que lorsque la lumière vient à manquer les Leds s’éteignent.
On bricole un support pour planter dans la terre. Un morceau de fil électrique dénudé fait l’affaire.

On branche et, on regarde la plante pousser.

En principe, le tube à essai est étanche, faites quand même attention en arrosant !

R.I.P Project DIY #3

Une erreur de conception idiote a fait griller l’ensemble des Leds ainsi que les autres composants…

Nous aurions dû mettre une résistance avant chaque Led, plutôt qu’en entrée du circuit.

L’adage dit que c’est en faisant des erreurs qu’on apprend, et qu’on ne les commet plus.

Le montage n’étant pas fiable ni valable pour l’instant, on vous le proposera à nouveau un peu plus tard dans une version optimisée mais toujours peu coûteuse (moins de 3€).

L’atelier est donc reporté pour le moment.

Nous vous dévoilons quand même le concept de ce 3e Atelier :

Il est démontré que les plantes ne pas contre un apport supplémentaire de lumière, et que celles-ci appréciaient particulièrement la lumière ROUGE et BLEUE.

Comme on aime les plantes, on s’est dit que ça serait pas plus mal de doper leur croissance, parce c’est bientôt le printemps et que la rigueur de l’hiver a fait pas mal de dégâts cette année !

D’ici le printemps (soit dans 7 jours) on vous proposera ce montage dans sa version définitive et pour sûr améliorée !

La date butoir est fixée au 14 février. On est le 12, bientôt le 13, il reste peu de temps avant le jour fatidique… Rassurez-vous cette fois-ci en 5 minutes chrono le cadeau sera prêt, et on va même vous proposer une idée dans la même thématique pour améliorer l’emballage.

Nous vous proposons de fabriquer un pendentif avec une mini-K7. Nous en avions parlé il y a quelques temps sur le blog.

Nous allons donc vous montrer comment en faire un, d’une manière beaucoup plus simple. Vous pourrez même ensuite enregistrer votre déclaration d’amour sur la K7 si vous avez gardé votre vieux dictaphone à micro-K7 !

La version HD de l’atelier est disponible sur Vimeo

Les instructions après le saut..

Le matériel : Une mini-k7, un collier (or, argent, plaqué, textile peu importe), un rouleau de scotch, un cutter.

Pour l’emballage : du papier (d’emballage, kraft, etc…), une VHS

ETAPE 1 : Protéger la bande.

La K7 contient une bande magnétique très longue, il serait embêtant que celle-ci se déroule insidieusement une fois accrochée au coup de votre belle.

Il est donc préférable de la protéger en appliquant un morceau de ruban adhésif sur la partie à nue. Coupez l’excédent avec un cutter suffisamment coupant.

La K7 restera fonctionnelle, il faudra penser, avant de la lire, à retirer le morceau de scotch, et de repasser l’étape 1.

ETAPE 2 : Insérer le collier.

La plupart de ces petites cassettes ont déjà des trous (pour bien la maintenir en place une fois dans l’appareil), il vous suffit juste de passer le collier dedans, de le refermer et voilà !

ETAPE 3 : Le paquet cadeau.

Choisissez le papier qui vous plaira. Evitez la feuille A4 vierge, c’est trop cheap pour votre copine (Ça se fait si c’est un collègue de travail – une impression  en motif couleur du logo de l’entreprise sur l’emballage est du plus bel effet, vous obtiendrez peut-être même une promotion !) .

Par contre le papier aluminium a du potentiel, mais je vous conseille de prendre du papier d’emballage standard, c’est plus simple.

Si vous avez encore la boite en plastique pour y ranger la k7 servez-vous en d’écrin.

Il ne manque que le nœud pour que le cadeau soit parfait !

Prenez une vieille VHS qui ne sert plus, rembobinez-la si vous avez encore le matériel. Démontez-la (un tournevis cruciforme suffit, pas besoin de détailler la manoeuvre. Coupez la bande à son extrémité, découpez une bande d’environ 20 cm et servez-vous en comme nœud pour votre présent.

La bande magnétique est assez dure à manipuler mais on y arrive, et l’effet froissé est assez intéressant..

Et Voilà ! Votre copine sera comblée par tant d’originalité…

N’hésitez pas à nous faire part des réactions à la découverte du présent !

La musique de la vidéo provient de notre première compilation Speak Like a Child, il s’agit du titre de PakuPaku – Ernest

Le mois prochain on compliquera un peu plus les choses… Rendez-vous en Mars !

Nous allons remplacer la résistance qui contrôle la vitesse de lecture du son enregistré par un potentiomètre de forte valeur (1M – linéaire) pour régler en temps réel cette vitesse (pitch).
Cette modification est basique et très bien documentée sur internet. C’est pour cela que nous ajoutons une photo résistance pour également agir sur le pitch en fonction de la lumière qui traverse le composant. Moins il y a de lumière plus le pitch sera faible.

La victime est un réveil mosquée de couleur vert pomme qui répond au doux nom d’Azzan Clock.

Le tutoriel et le PDF après le saut

Pour réaliser la modification, il vous faut :

• Un fer à souder
• Du fil à souder
• Un tournevis cruciforme
• Une pince coupante
• Un potentiomètre linéaire de 1M
• Une photo résistance
• Une embase jack ou RCA

En option : Des LEDs, une résistance de 470 Ohm (la valeur dépend du nombre de LED branchés).

Le tutoriel ne reprend pas les étapes « esthétiques » de la vidéo. Nous vous laissons décider où vous souhaitez installer les éléments que vous ajouterez, il y a de la place à l’intérieur donc toutes les configurations sont possibles.

ETAPE 1 : OUVRIR LE GADGET ET EXPLORER

ETAPE 2 : COUPER LA RESISTANCE

Une fois la résistance coupée, il est préférable de dessouder les pattes qui sont restées sur le circuit pour ensuite y insérer les câbles pour le potentiomètre, mais on peut très bien souder directement sur les pattes de l’ancienne résistance.

ÉTAPE 3 : LE POTENTIOMÈTRE

En mettant de l’étain sur les pattes du potentiomètre il sera plus facile d’y souder les câbles.

Ne reliez pas tout de suite le potentiomètre aux câbles, il faut encore souder en série la photo résistance.

ÉTAPE 4 : LA PHOTO RÉSISTANCE

La résistance peut se brancher dans n’importe quel sens donc le câble que vous choisirez n’a aucune importance, le principal est de connecter l’ensemble.

Avant de souder la photo résistance pensez à l’installer dans son emplacement final sur le boitier. Percez 2 trous avec une aiguille chauffée, insérez-y les 2 bornes et soudez !

Enfin, soudez la patte libre et le câble qu’il vous reste au potentiomètre. L’un doit être soudé sur la patte du centre, et l’autre à gauche ou à droite.

Soudez la patte du centre, mettez en marche le gadget et posez le câble sur une des pattes du potentiomètre pour faire l’essai. Le pitch doit ralentir quand vous tourner le potentiomètre dans le sens contraire des aiguilles d’une montre.

ETAPE 5 : LA SORTIE AUDIO

Nous avons choisi un JACK 6.35 avec coupure, car lorsqu’on y insère un jack le haut-parleur se coupe automatiquement, c’est bien plus pratique si l’on veut s’en servir comme instrument de musique, et ca évite de connecter un interrupteur pour déconnecter le HP.

Pour repérer la borne positive du Haut parleur, branchez le gadget – il faut qu’il émette du son – munissez-vous d’une LED et posez-la sur les soudures du HP. Si la LED s’allume alors la borne (+) du HP correspond à la patte la plus longue de la LED.

Pour relier le jack avec coupure, voici un schéma de branchement.

Le SHUNT et TIP est le (+) – Le SLEEVE le (-).

Dans un premier temps, dessouder les cables connectés au HP, en veillant à ne pas confondre le (+) et le (-).

Ensuite, soudez le (+) à la borne du jack SHUNT.  Prenez un nouveau câble que vous relierez au TIP et au (+) du HP.

Le (-) est commun, donc soudez le câble  (-) provenant du HP sur le SLEEVE et un cable neuf pour relier au (-) du HP.

OPTION : ECLAIRAGE

A l’origine, il y a une luciole qui éclaire l’horloge, mais celle-ci est mal branchée et très rapidement ne fonctionne plus.

Le plus simple pour ajouter de la lumière est de se brancher sur les piles. Le gadget a besoin de 3 piles LR6 pour fonctionner (4.5 V), une LED a besoin de 3V, en ajoutant une résistance sur la LED il n’y aura pas de problème.

L’image de l’ETAPE 1 indique l’emplacement des bornes qui nous intéresse. La borne la plus à gauche est le (+), l’autre le (-).

Notre réalisation comporte 3 LEDs. Sur la borne (-) nous avons soudé une résistance de 220 Ohm.
ETAPE 6 : FERMETURE

C’est terminé, à vous de jouer !

N’hésitez pas à nous demander des précisions si une étape vous parait obscure ou inexacte.

On se retrouve au mois de Février pour un nouvel épisode, complètement différent.

La version PDF du tutoriel :

La vidéo est aussi disponible sur Instructables.com

Au programme : circuit bending, geek attitude, bricolage en tout genres et surtout, du contenu pour vous aider à réaliser le projet dans les meilleurs conditions.

Tous les mois, vous retrouvez un tutorial vidéo et un fichier pdf détaillé étape par étape pour reproduire chez vous les différentes bidouilles qu’on vous proposera.

Ce premier DIY (On a pas encore trouvé de nom pour la rubrique, si vous êtes inspirés laissez-nous un commentaire) sera consacré au circuit bending, on va vous apprendre à modifier un jouet.

Comme 2009, c’est dans un peu moins d’un mois, on vous a préparé deux bandes annonces !

La future victime est bien un réveil en forme de Mosquée de couleur fluo (existe aussi en rose, en bleu, en blanc, et en vert comme sur la vidéo), et sa sonnerie est bien l’appel à la prière !
Je tiens à remercier Urk pour m’avoir fait découvrir ce gadget, qui est franchement très très sympa !
Vous le trouverez dans les boutiques de type « Tout à 1 € ».
J’ai trouvé la mienne dans une de ces boutiques du côté de l’Avenue de Clichy, et il m’en a couté 9 €, bien dépensés je vous le garantis.

Voici donc le résultat. Vous arriverez à la même chose très facilement grâce à notre tutoriel !
Le réveil est équipé d’une photorésistance qui permet en fonction de la quantité de lumière qui la traverse d’appliquer une résistance plus ou moins forte au circuit, d’où les brusques descentes ressemblant à des lasers !

J’espère que vous serez nombreux à nous suivre…

Si vous n’avez pas encore fait votre liste au Père Noël commandez-lui un fer à souder, vous en aurez besoin !